A cantora/atriz Charlotte Gainsbourg divulgou mais uma prévia de seu novo álbum, o duplo/ao vivo Stage Whispers (que tem lançamento marcado para 5 de dezembro na França). A música da vez é “Out of Touch”. Bom dia.

Charlotte Gainsbourg continua mostrando que não é apenas mais uma artista com um “simples” sobrenome. Atuando em filmes de Lars von Trier e cantando na pseudo-biografia cinematográfica de Bob Dylan (“I’m not There”), a consagrada cantora e atriz apresentou ao mundo seu novo EP, intitulado Terrible Angels, que inclui uma versão ao vivo de “Just Like a Woman”, do gênio Dylan – previamente gravada para o filme citado anteriormente. Além de ser uma das canções preferidas deste que vos escreve, a performance chama atenção pelo feeling esbanjado pela cantora, que em breve lança o álbum de inéditas Stage Whisper, via Because Music/Elektra. Vamos ao que interessa:

Pouco depois de soltar o videoclipe da faixa “Terrible Angels” (que dá nome ao novo EP da cantora/atriz), Charlotte Gainsbourg divulga o áudio completo de “White Telephone”, outra música que fará parte do próximo trabalho da francesa. A nova prévia do EP lembra bastante os trabalhos anteriores de Gainsbourg.

Terrible Angels sai no dia 6 de setembro, enquanto que Stage Whisper, o próximo álbum de Charlotte Gainsbourg sai em 18 de novembro, via Because Music/Elektra.

A atriz e cantora Charlotte Gainsbourg anuncia o lançamento de Terrible Angels, seu novo EP que tem previsão de lançamento para 6 de setembro. O novo trabalho, que sai pela Because Music/Elektra, já tem o seu primeiro videoclipe, da faixa de mesmo nome – produzido por Nathalie Canguilhem. Além de tudo, o novo EP acaba servindo como um “esquenta” para Stage Whisper, o próximo álbum ao vivo e de inéditas de Gainsbourg, que deve dar as caras em novembro.

Nesse “panorama de remixes da semana”, teremos Adele, OneRepublic featuring B.o.B, Classixx, Head Like A Kite, Charlotte Gainsbourg, Lykke Li, Panda Bear, The Death Set e Depeche Mode. No quesito bonus track e mixtape (que não é bem uma mixtape, mas sim uma homenagem), teremos Jamie Smith e o álbum We’re New here, parceria com Gil Scott Heron – que faleceu na tarde de ontem, em Nova Iorque.

Não tem como não lembrar do cenário de Anticristo com essa floresta:

“Time of the Assassins” é uma das faixas de IRM, álbum produzido pelo Beck e resenhado aqui.

Meu primeiro contato com o trabalho artístico de Charlotte Gainsbourg foi no filme Anticristo, de Lars Von Trier, onde pude perceber que ela tinha ousadia. Desde então, quando penso em Gainsbourg, é o filme do diretor dinamarquês que me vem à cabeça. Não tem jeito.

Sendo assim, quando vi que a atriz também dava uma de cantora e, ainda por cima, estava vindo com um álbum produzido pelo Beck, logo me interessei. Não por ele ser o produtor (afinal nem sou profundo conhecedor de seus álbuns), mas porque imaginei que a ousadia que vi na carreira cinematográfica de Charlotte poderia ser explorada também na música. E eu não estava errado.

O que se pode perceber logo nas três primeiras músicas de IRM é o toque pessoal de Beck. Nunca ouvi um álbum onde a presença do produtor fosse tão perceptível quanto esse. Isso, porém, não faz com que os créditos fiquem só pra ele. A atmosfera de algumas músicas de Charlotte são dignas dos filmes de Lars Von Trier – principalmente, como repito, as três primeiras. “Master’s Hands” é bem marcada pela batida, baixo e a leveza da voz da cantora, além de samplers misturados aqui e ali. IRM é como o encontro de Beck e Portishead: há o toque do cantor, mas a associação é feita automaticamente com “We Carry On”, da banda de Beth Gibbons. Já “Le Chat Du Café Des Artistes”, uma das músicas em francês do álbum, mistura partes tensas com outras melódicas e mais “doces”, prevalecendo os sons orquestrais, que dão toda a profundidade da música.

“In The End” lembra novamente o Third, do Portishead: é a “Deep Water” de IRM. Em seguida vem “Heaven Can Wait”, a melhor do álbum e também a mais Beck. Incrível como funciona bem o conjunto vocal dos dois. Batida ótima, violão empolgante: um grande acerto. “Me and Jane Doe” é um bom folk e “Vanities” é a uma das mais intimistas, com um violão dedilhado durante toda a faixa e uma orquestração novamente competente. “Time of the Assassins” é uma música interessante: se enquadraria perfeitamente na trilha sonora de um western (talvez do próprio Lars Von Trier, quem sabe). “Trick Pony” é ótima e radiofônica, possivelmente um single, com guitarra destoando e a voz de Charlotte Gainsbourg cheia de eco e expressividade. “Greenwich Mean Time” parece o resultado de uma brincadeira, de tão “informal”, e “Dandelion” é simples e funcional, com baixo bem marcante. “Voyage” é o que, nesse álbum, mais se pode chamar de épico, sendo também um dos destaques. “La Collectionneuse” tem um clima meio fantasmagórico e um piano repetitivo que dá todo esse tom. Pra fechar com chave de ouro vem a cool “Looking Glass Blues”, a faixa mais rock do CD, com contratempos pra dar e vender.

Confesso que Charlotte Gainsbourg é uma cantora mais interessante do que imaginava. Uma inquietação artística positiva (e sempre necessária, é bom ressaltar) permeia o álbum inteiro, possível também pela presença do próprio Beck. Com uma música tão despojada de convenções e modismos, só me resta mesmo esperar que Lars Von Trier tenha ouvido IRM e se lembre de Charlotte quando for pensar na trilha sonora de algum dos seus próximos filmes.