Em 10 julho, a Domino lança o esperado novo disco do Dirty Projectors. Intitulado Swing Lo Magellan, o sucessor do elogiado Bitte Orca terá 12 faixas inéditas, incluindo “Gun Has No Trigger”, primeira amostra do álbum e que pode ser ouvida logo abaixo:

A capa do novo trabalho do grupo nova-iorquino é a curiosa imagem acima. E a tracklist, que conta com nomes tão curiosos quanto, segue na sequência.

01 – Offspring Are Blank
02 – About to Die
03 – Gun Has No Trigger
04 – Swing Lo Magellan
05 – Just From Chevron
06 – Dance For You
07 – Maybe That Was It
08 – Impregnable Question
09 – See What She Seeing
10 – The Socialites
11 – Unto Caesar
12 – Irresponsible Tune

A dupla Major Lazer recrutou a voz inconfundível de Amber Coffman, do Dirty Projectors, para seu novo single, que provavelmente estará no segundo disco da dupla, ainda sem previsão de lançamento.

“Get Free” é contida em níveis jamais pensados para o Major Lazer, que, um dia, já espalhou a batida viciante de Pon de Floor pelo mundo. Com várias camadas e uma sonoridade que passeia entre Animal Collective e os bons momentos do Dirty Projectors, a faixa salta aos olhos justamente por conta de sua cadência imprevisível.

Você pode escutar “Get Free” no clipe abaixo, que conta com o personagem criado por Diplo e Swtich vagando pelos ares, pelo ciberespaço e pensando na vida em cima de uma carcaça de dinossauro:

A nova música do Major Lazer também está disponível para download no site do duo. No pacote, ainda rola uma versão bem tropical de “Get Free” feita pelo Bonde do Role, que não economizou nas batidas de tecnobrega, criando uma alternativa contrastante para o andamento mais calmo do tema original.

A imagem acima, uma versão mais clean e “human-free” da capa do memorável Bitte Orca é tudo o que você encontra no site do Dirty Projectors. O sexteto do Brooklyn não lança um disco de inéditas desde 2009 – e a espera pelo novo trabalho pode estar no fim.

Indícios do site Earbuddy revelam que o nome do sucessor de Bitte Orca seria Gun Has No Trigger. Um comunicado breve da banda aponta o tal nome com um link para a página oficial do grupo. Além disso, o título daria nome também a uma das novas faixas, como citou, em um tweet apagado logo em seguida, a radialista Jenny Eliscu, que trabalha na Sirius XMU. A DJ postou em seu Twitter que tocaria “Gun Has No Trigger” em seu programa dessa sexta-feira. Aparentemente alguém avisou que ainda não era hora e ela apagou as evidências.

Ou seja, a qualquer momento, novidades interessantes sobre o Dirty Projectors devem surgir, incluindo, possivelmente, o streaming da primeira música do novo álbum. Fique por aí que a gente conta tudo assim que mais detalhes aparecerem.

[UPDATE] O Stereogum acaba de publicar um link do Soundcloud da Domino Records com o streaming de “Gun Has No Trigger”, a nova faixa do Dirty Projectors:

Outro lançamento que deve marcar 2012 é o novo álbum do Major Lazer, cujas colaborações confirmadas vão de Jahdan Blakkamoore e Vybz Kartel – a voz insana de “Pon de Floor” – a Amber Coffman do Dirty Projectors. O Youtube oficial do projeto, encabeçado pelos produtores Diplo e Switch, foi atualizado ontem com o vídeo promocional da turnê que farão em abril pela Europa. Na trilha, um minuto e meio da canção “Get Free”, com os vocais da própria Amber Coffman. Duvido que você resista ao segundo play:

“Get Free” será oficialmente lançada no dia 16 de abril. Já o segundo álbum, sucessor de “Guns Don’t Kill People… Lazers Do” e inteiramente gravado na Jamaica, ainda não tem data confirmada.

O elogiadíssimo álbum Bitte Orca, do Dirty Projectors, vai ganhar uma edição dupla de luxo no final de setembro. O box, que chega às lojas gringas dia 28, traz o disco original mais uma apresentação acústica ao vivo, lados-b e uma cover de Bob Dylan.

Bitte Orca é o sétimo álbum dos nova-iorquinos, mas o primeiro pela Domino Records e o que catapultou o grupo à fama. No ano passado, os Dirty Projectors tocaram em São Paulo, no Clash Club.

Confira a tracklist:

Disco 1

01. Cannibal Resource
02. Temecula Sunrise
03. The Bride
04. Stillness Is the Move
05. Two Doves
06. Useful Chamber
07. No Intention
08. Remade Horizon
09. Fluorescent Half Dome

Disco 2

01. Fluorescent Half Dome (Live at Other Music)
02. Temecula Sunrise (Live at Other Music)
03. Two Doves (Live at Other Music)
04. Cannibal Resource (Live at Other Music)
05. No Intention (Live at Other Music)
06. Ascending Melody
07. Emblem of The World
08. Bitte Bitte Orca
09. Stillness Is the Move (Lucky Dragons Remix)
10. As I Went Out One Morning (Bob Dylan cover)

Disco de Brandon Flowers já tem data de lançamento – Rolling Stone, 27 de junho

Chromeo – “Don’t Turn The Lights On” – Stereogum, 25 de junho

A Nova Geração – Defenestrando, 25 de junho

Thom Yorke and Jonny Greenwood Play Surprise Glastonbury Set – Pitchfork, 25 de junho

R.I.P. Kinks Bassist Pete Quaife – Pitchfork, 25 de junho

Mark Lanegan e a música mais esperada do show de ontem (veja!) - With Lasers!, 25 de junho

No Age’s New Album, Everything In Between - WAWSTSF, 24 de junho

New Arcade Fire Album to Feature Eight Different Album Covers – Pitchfork, 24 de junho

MIA recebeu ameaças de morte, diz cantora à Dazed and Confused – O Grito, 24 de junho

O que a geração MySpace deveria saber sobre trabalhar de graça – Meio Desligado, 24 de junho

video: Harlem | “Someday Soon” – Gorilla Vs Bear, 24 de junho

Röyksopp to Release Instrumental LP – Pitchfork, 23 de junho

Dirty Projectors announce new EP with Bjork – Pretty Much Amazing, 23 de junho

Siba e Cidadão Instigado no Compacto #1 – Calmantes com Champagne 2.0

Nova do Boss In Drama – “I’ve Got Tonight” – Bloody Pop, 23 de junho

Beck, Bowie, Metric, MGMT on Summer Soundtracks – Spin, 22 de junho

Festival Nova trará Fuck Buttons ao Brasil - rraurl, 21 de junho

Sucesso não é palavrão – Scream & Yell, 21 de junho

MGMT do “Song for Dan Treacy” acoustically – You Ain’t no Picasso, 21 de junho

The Walkmen’s Lisbon Album Art – WAWSTSF, 21 de junho

Ok Go ganha prêmio – e elogios – no Webby Awards 2010 - O Grito, 19 de junho

Após a participação de Nas, The Swell Season e She & Him, chegou a vez do Dirty Projectors e do The Shins darem as caras no projeto musical Pioneer Sessions, da Levi’s.

A canção escolhida pelos nova-iorquinos foi “I Dreamed I Saw St. Augustine”, do rei do folk, Bob Dylan:

Impressionante a fidelidade a Dylan na interpretação de Dave Longstreth, não?

Já a turma de James Mercer escolheu a banda inglesa Squeeze para ser o alvo de sua reinterpretação. O The Shins tocou a faixa “Goodbye Girl” e fez bonito, como você pode escutar logo abaixo, no player disponibilizado pela Pitchfork:

.

Trent Reznor divulga faixa do novo trabalho – Rolling Stone, 29 de maio

Nina Becker lança “Azul” e “Vermelho”; ouça quatro faixas – Bloody Pop, 29 de maio

UK illegal downloaders’ details to be stored on official list – NME, 28 de maio

New Of Montreal: “Famine Affair” (live) – You Ain’t No Picasso, 28 de maio

[video] Interview with Will Butler From Arcade Fire – WAWSTSF, 28 de maio

Big Boi’s Solo Album Gets Artwork – Prefix, 28 de maio

Listen: Kid Cudi Raps Over LCD Soundsystem (With Christian Bale) – Pitchfork, 28 de maio

Fotos de Jay-Z e Jack White em estúdio caem na web – Terra, 27 de maio

Le Tigre looking for summer intern to help them with new DVD – NME, 27 de maio

We Are Scientists Go Acoustic – Spin, 27 de maio

Arcade Fire The Suburbs Cover Art – Stereogum, 27 de maio

Amy Winehouse poderá lançar novo álbum no final do ano – Rolling Stone, 27 de maio

Best Coast Announce Debut Album – Pitchfork, 27 de maio

The Black Keys – Howlin’ For You (Live On Fallon) - Prefix, 27 de maio

M.I.A não gosta de matéria e divulga telefone de repórter – Terra, 27 de maio

Jack White Covers Paul McCartney at the White House – Prefix, 26 de maio

Kings of Leon tocará inéditas em festival – Terra, 26 de maio

Vampire Weekend’s Rostam Performing Live As Boys Like Us – WAWSTSF, 26 de maio

EXCLUSIVE: New Song from Hot Hot Heat – Spin, 26 de maio

New Flying Lotus: “Heave (n)” – Pitchfork, 26 de maio

The Big Pink member gets naked for Richard Kern photoshoot – NME, 26 de maio

Belle and Sebastian’s Stuart Murdoch Releases New God Help the Girl Song – Pitchfork, 26 de maio

Klaxons: ‘Our Scrapped Album Was Like MGMT’s New Record’ – Gigwise, 26 de maio

[music video] Nada Surf – Electrocution (Bill Fox Cover) – WAWSTSF, 25 de maio

Cirurgia de Bono faz U2 cancelar show em Glastonbury – Terra, 25 de maio

Ra Ra Riot’s New Album Is Called: The Orchard – WAWSTSF, 25 de maio

Ingressos para Green Day em SP começam a ser vendidos hoje – Terra, 25 de maio

LCD Soundsystem – “New York I Love You But You’re Bringing Me Down/Empire State Of Mind” – Prefix, 25 de maio

Major Lazer, La Roux Team for Mixtape – Pitchfork, 24 de maio

The Cribs get keyboards in for new album sessions – NME, 24 de maio

Mombojó lança “Amigo do Tempo” em junho – Bloody Pop, 24 de maio

Dirty Projectors, the Shins, She & Him, Nas, the Roots Cover Songs for Levi’s – Pitchfork, 24 de maio

[Álbum] “Calavera”, Guizado – INMWT, 21 de maio

Para quem fez fama mundial usando guitarras desafinadas e melodias pouco comuns, o Dirty Projectors anda muito pop. Pelo menos, essa é a impressão que fica com “Scrappy Nephew”, inédita que Dave Longstreth e cia. tocaram nos Estados Unidos nesse sábado. A qualidade do áudio não é muito boa, mas já dá pra supor que a música consegue ser ainda mais catchy do que “Stillness in the Move”, hit lançado pela banda no ano passado. Se a gente estivesse nos anos 60, pode ter certeza que “Scrappy Nephew” já estaria dominando as rádios, bem ao lado dos Beatles. Musicão mesmo:

Meu dia começou bem, caros leitores, e vou lhes dizer o porquê: Sem mais nem menos, o shuffle do iTunes me botou para ouvir a belíssima “Yield; Be Held (Aloft)”, do Dave Longstreth, líder do Dirty Projectors. Abri um sorriso. Daí, agora há pouco, o Stereogum liberou um cover do grupo para “Dark Eyes”, lançada por Bob Dylan em 1985. Outro sorriso.

O arranjo é simples e, ao mesmo tempo, caprichado (como sempre): Enquanto Longstreth toca seu violão com calma, Angel Deradoorian e Amber Coffman arquitetam um conjunto belíssimo de vozes. Pra baixar, botão direito > salvar como nesse link.

6 meses antes de sua realização, o festival Lollapalooza já agita o mercado americano de shows – e cogitações de bandas já pipocam por vários jornais. A Paste Magazine, por meio da publicação The Chicago Tribune, revelou que o festival já negocia apresentações de Lady Gaga, Green Day, Soundgarden e, respirem fundo, Arcade Fire E Strokes.

O jornal da cidade de Chicago – onde é realizado o festival – também dá como certa a inclusão de bandas como The XX, Yeasayer, Dirty Projectors, Hot Chip e Cut Copy no line-up do Lollapalloza 2010.

E aí, Perry Farrell, nós brasileiros ganharemos ou não nossa versão nacional do festival?

Já faz um tempinho que rolou o Goiânia Noise, né? Lááá no final de novembro, o evento levou à capital goiana uma penca de artistas legais, passando pelos brasileiros do Black Drawing Chalks, Móveis Coloniais de Acaju e MQN até os gringos do Dirty Projectors – deixando escapar, por pouco, o pessoal do Supersuckers, que cancelou a apresentação em cima da hora. Mas você deve saber que não é só de música que se faz um festival (não nesse caso, pelo menos).

Além de sessões estrondosas de rock, rolou toda uma vibe artística por lá. Cortesia da Converse, que montou um mini-ateliê dentro do festival onde o público (ou, melhor dizendo, os vencedores de uma certa promoção) pôde criar all-star customizados e FOR FREE. No vídeo da campanha você confere o pessoal botando a mão na massa (o nome da campanha é Hands On, ou seja, eles não estão de brinks) e montando uma porção de tênis ali, na hora, out of nothing. No background,”Don’t Take My Beer”, do Black Drawing Chalks. Olha aí:

O Neto começou o trabalho de listar álbuns e mais álbuns ontem, então continuo hoje. Segue:

15. Yeah Yeah Yeahs – It’s Blitz!

Três anos depois do lançamento-estouro de Fever To Tell, o Yeah Yeah Yeahs surpreendeu ao aparecer com um disco marcado pela presença de sintetizadores e com muito pouco da essência garage que, até então, havia marcado a carreira do grupo de Karen O. Com It’s Blitz, o som dosnova-iorquinos continuou delicioso, mas perdeu as origens que sempre deram destaque ao trio.

Escute: “Zero” e “Heads Will Roll”.

14. Juliette and the New Romantiques – Terra Incognita

Com nova banda, a atriz Juliette Lewis radicalizou ainda mais ao lançar Terra Incognita, disco com uma pegada progressiva que os Licks jamais a deixaram experimentar. Com a produção de Omar Rodríguez-Lopez, um dos fundadores do The Mars Volta, Lewis conseguiu alcançar um público que, por muito tempo, não acreditou no potencial musical de rostinhos conhecidos de Hollywood.

Escute: “Terra Incognita” e “All Is For Good”.

13. The Big Pink – A Brief History of Love

Apontado como um dos hypes de 2009 no ano passado, The Big Pink acabou não conquistando muitos fãs – pelo menos no Brasil – quando A Brief History of Love caiu na internet. Mesmo assim, o shoegaze moderno e convidativo (mas pouco inovador) da dupla serve como uma luva em dias chuvosos, noites obscuras e momentos introspectivos em geral.

Escute: “Too Young To Love” e “Dominos”.

12. The Gossip – Music For Men

Foi um barbudo estranho o contratado para cuidar da produção de Music For Men, com a proposta de sair da semi-mesmice que o Gossip provocou ao lançar três discos com poucas diferenças entre si. O barbudo em questão é ninguém menos que Rick Rubin, que teve a idéia de masterizar o disco em um volume acima dos padrões, gerando algumas distorções. Mesmo assim, as tendências punk do grupo conseguiram assumir uma forma mais digerível ao longo do disco – ou, se assim preferirem, mais pop. Aprovado.

Escute: “Heavy Cross” e “Spare Me From The Mold“.

11. Weezer – Raditude

Rivers Cuomo errou ao tentar, em 2007 e 2008, surpreender o público com dois discos solo. Mas, pra nossa sorte, algumas das músicas de pouco efeito de Cuomo acabaram por se tornar hits em potencial quando regravadas por todo o Weezer em Raditude, mais bem sucedido que o também recente Red Album. As canções são tão cativantes que até mamãe já canta junto.

Escute: “(If You’re Wondering if I Want You To) I Want You To” e “The Girl Got Hot”.

10. Sonic Youth – The Eternal

Quem ainda não se apaixonou pelo Sonic Youth só pode ter perdido todas as apresentações do grupo em terras tupiniquins (em 2000, 2005 e em 2009, no Planeta Terra Festival). Ver Kim Gordon exalando energia ao lado de seus quatro parceiros ao vivo é a prova real de que cada minuto de The Eternal precisa ser ouvido com atenção. A terceira idade já pode estar chegando pra eles, mas The Eternal não poderia soar mais juvenil e experimental.

Escute: “Sacred Trickster” e “Antenna”.

9. Kid CuDi – Man On The Moon: The End of The Day

Existem poucos artistas que, assim como Kanye West, tentam salvar o hip-hop de músicas fúteis e videoclipes com mulheres suadas e carros possantes – e Kid CuDi, com certeza, é um deles. Em seu primeiro disco, a aposta da BBC mesclou o ritmo das ruas, o electro das boates e o som dos adolescentes descolados. Destaque para os arranjos instrumentais do Ratatat, que deveriam ser mais frequentes.

Escute: “Pursuit of Happiness (feat. Ratatat and MGMT)” e “Make Her Say (feat. Kanye West and Common)”.

8. Kasabian – The West Rider Pauper Lunatic Asylum

É provável que o Kasabian seja uma das melhores bandas de rock da atualidade, título que, depois de Kasabian e Empire, ficou ainda mais consistente como lançamento de The West Rider Pauper Lunatic Asylum. Misturando suas vozes com menos frequência do que no último trabalho, Tom Meighan e Sergio Pizzorno ficaram mais obscuros, sentimentais e cativantes nesse novo registro.

Escute: “Fire” e “Vlad The Impaler”.

7. Dirty Projectors – Bitte Orca

No Brasil, pelo menos, o Dirty Projectors nunca recebeu tanto destaque quanto em Bitte Orca – e não é pra menos. O oitavo disco capitaneado por Dave Longstreth flerta mais com o pop do que seus antecessores, fazendo com que guitarras desafinadas e vozes não muito potentes sejam aceitas com mais facilidade pelo público. A produção é fina e limpa, enquanto as fofíssimas Angel Deradoorian e Amber Coffman dão o clima cute das composições.

Escute: “Cannibal Resource” e “Stillness Is The Move”.

6. The XX – The XX

Uma das melhores coisas que aprendemos em 2009 foi que um grupo de adolescentes recém-saídos do colégio não só pode fazer música, mas também consegue atingir uma maturidade sonora surpreendente e inspiradora logo em seu primeiro disco. Em pouco tempo de carreira, o The XX pode ter perdido um membro, mas ganhou o respeito de meio mundo. Introspecção e talento são com eles mesmos.

Escute: “Crystalised” e “Heart Skipped Beat”.

5. Arctic Monkeys – Humbug

Três anos e dois álbuns depois de seu debut, os Monkeys atingiram um nível de reconhecimento que garotos de Sheffield jamais imaginariam. Humbug prova que todas as fichas creditadas ao indie rock moleque da turma de Turner valeram a pena e que, hoje, refletem na criação de rock de gente grande. Uma salva de palmas para Josh Homme, que produziu o trabalho.

Escute: “Crying Lightning” e “Pretty Visitors”.

4. Florence and the Machine – Lungs

É verdade que a cena indie européia já está saturada de mocinhas com vozeirão de cantoras históricas, mas Florence Welsh conseguiu – e honrou – o espaço que conseguiu com seu álbum de estréia. Sua voz, ao invés de ficar em evidência, compartilha o plano de um apoteótico instrumental com piano, rock e orquestrações, já que egocentrismo feminino é muito last week.

Escute: “You’ve Got The Love” e “Kiss With a Fist”.

3. Phoenix – Wolfgang Amadeus Phoenix

A referência à música clássica pára em seu título, já que Wolfgang Amadeus Phoenix é, basicamente, uma das melhores crias da mistura de rock e sintetizadores da atualidade. Soando como garotos de escola, os caras do Phoenix (que já somam dez anos de carreira) fabricaram dez hits que descem bem em qualquer balada, pré-balada, pós-balada ou até mesmo quando você não tem planos para o final de semana.

Escute: “1901″ e “Lasso”.

2. Animal Collective – Merriweather Post Pavillion

Pode-se dizer que, depois do Radiohead e dos Strokes, o Animal Collective foi um dos grupos que mais influenciaram a criação de uma nova geração de músicos nessa década. Merriweather Post Pavillion veio para fechar com chave de ouro os anos 2000, inundado pelo experimentalismo rápido e inteligente que dominou toda a carreira dos caras. Ame-o ou odeie-o.

Escute: “My Girls” e “Brother Sport”.

1. Franz Ferdinand – Tonight: Franz Ferdinand

Um dos lançamentos mais esperados do ano veio cedo, em janeiro , então não faltou tempo para que todos nós ouvíssemos músicas como “Ulysses” e “No You Girls” centenas de vezes, sem enjoar. Em Tonight, o Franz Ferdinand teve a manha de compilar músicas que soam muito diferentes entre si, passando pelo indie rock de “Turn It On” até o momento psicodélico de “Lucid Dreams”. Um disco pra vida toda.

Escute: “No You Girls” e “Ulysses”.

O ano praticamente acabou mas as listas de melhores do ano não param. Em um futuro muito próximo, inclusive, o Move vai soltar alguns rankings de melhores discos de 2009 – mas, enquanto eles não aparecem, a gente quer saber de vocês: Qual foi o melhor festival musical do ano? Antes de linkar pra enquete, fazemos uma rápida retrospectiva do que aconteceu de melhor nas terras tupiniquins. Olha aí:

Just a Fest na Praça da Apoteose e na Chácara do Jockey: Radiohead, Kraftwerk e Los Hermanos – 20 (RJ) e 22 (SP) de março.

Planeta Terra Festival no Playcenter, São Paulo: Iggy Pop, The Ting Tings, Sonic Youth, Primal Scream, Patrick Wolf, Maxïmo Park, Metronomy,  Móveis Coloniais de Acaju, Macaco Bong, Copacabana Club, EX!, N.A.S.A., Anthony Rother e Etienne de Crécy – 7 de novembro.

Maquinária Festival na Chácara do Jockey: Faith No More, Evanescence, Panic at the Disco, Deftones, Jane’s Addiction, Sepultura, Dir En Grey, Danko Jones, Nação Zumbi, Duff McKagan, Maldita, Silicon Fly, Terceira Edição, Comodoro e Volantes – 7 e 8 de novembro.

Festival Indie Rock no Via Funchal e na Fundição Progresso: Gogol Bordello, Super Furry Animals, El Mató a un Policía Motorizado e Holger (os dois últimos tocaram apenas no Rio de Janeiro) – 10 (SP) e 13 (RJ) de novembro.

Goiânia Noise Festival: Dirty Projectors, Móveis Coloniais de Acaju, MQN, Hermeto Pascoal, Violins, Black Drawing Chalks, Walverdes, Volver, Vivendo do Ócio, Devotos, The Name, Jorge Mautner, Porcas Borboletas, Siba + Roberto Corrêa e Mugo – de 25 a 29 de novembro.

Agora sim! Lembrou dos melhores do ano? Então dá um pulo na enquete pra dizer qual foi seu preferido – e, se o seu favorito não foi listado, não hesite em deixar um comentário na outra página para computarmos o seu voto. O resultado sai no final de janeiro.

Em uma Clash calorosa e semi-vazia, o espetáculo começa. A competente banda Holger abre a noite com entusiasmo, se divertindo bastante e trançando pelo palco. Esforços ignorados pela apática plateia, que se encostava pelas paredes da casa, demonstrando nada além da expressão blasé característica dos seguidores do hype, negando até mesmo os insistentes pedidos da banda por palmas. Mas nada abateu o quinteto, que seguia bailando entre os instrumentos, encenando coreografias e criando um ambiente que poderia muito bem ser visto em um videoclipe de Born Ruffians ou Vampire Weekend.

A ansiedade agora tomava conta. O show já estava atrasado em meia hora e os técnicos aparentemente ainda tentavam regularizar o sistema de som. Mas a imprevisibilidade é intrínseca aos Dirty Projectors e, sutilmente, dois integrantes sobem ao palco. Enquanto Dave Longstreth dedilhava em sua guitarra os primeiros acordes da serena “Two Doves”, Angel sentava-se em uma banqueta e preparava-se para entoar com sua voz, deveras, angelical, os belíssimos versos da canção. A plateia já não era a mesma, se outrora se mostrava indiferente, agora se desmanchava com a beleza da composição e em ovação recebia o restante da banda e seus primeiros sorrisos. A festa continuou com as harmoniosas “Cannibal Resource” e “Remade Horizon”, destacando a impressionante capacidade vocal do trio feminino.

Após piadas e trocadilhos de um Dave bem humorado e esbanjando simpatia, segue-se um jam pesado e cheio de barulho. Distorções, vozes ecoando, ressonando, melodias orgânicas, batidas fortes e cruas criam uma sobreposição de camadas e texturas inconcebíveis e inacreditavelmente harmoniosas. Amber, Angel e Haley enchem o local, suas vozes já não são simples fonemas, mas instrumentos complexos e inspirados.

Os mais atentos observaram as caretas bizarras do baterista

Carismático e modesto, Longstreth ainda encontra fôlego para acanhar os presentes: “We feel a little bit awkward playing here in Brazil.. I mean, you guys can do anything! Brazil is the most musical country in the world! That’s what we can do and we feel very grateful to be playing here.”
(ai, para, vai! hihi)
Realmente é muito fácil orquestrar uma guitarra como ele. not.

O show continua com um combo matador: “No Intention”, a famosa “Stillness is the Move” e “Usueful Chamber”, esta última com direito a um toque esquizofrênico que fez todos chacoalharem ao coro de Bitte orca, orca bitte! Nem o mais blasé resistiu. Uma verdadeira catarse.

O maestro da noite agradeceu o público, a banda e quase mata alguns do coração dizendo que este seria o último show deles… (pausa interminável)… em 2009. (ufa!)

Eles deixam o palco, mas o reverberar da mágica guitarra branca entregava um encore, e assim foi. Voltaram para explodir a Clash com “Temecula Sunrise” e recolher os cacos com a linda “Knotty Pine” da coletânea “Dark Was The Night”. Aposto que David Byrne daria tudo para poder acompanhá-los nesse show. Emocionada, a banda agradece novamente e diz que espera poder tocar novamente no Brasil em breve. Nós também.

PS: Interessante destacar que, avessa aos péssimos costumes tupiniquins de separar a banda do público por gorilas alfabetizados, a Clash trouxe a grade para junto do palco, permitindo aquela intimidade maior, como deve ter mesmo um show deste porte.

Texto: Gustavo Bresler
Fotos: Diego Maia

[UPDATE] Promo encerrada, pessoal. Desculpem o atraso! A ganhadora do par de ingressos foi a sortuda Juliana Alves, que poderá levar um acompanhante para o incrível show do Dirty Projectors, amanhã, no Clash Club, em SP. Cheque seu email, ok, Juliana? Parabéns e bom show! [/UPDATE]

Se tem uma banda que me surpreendeu em 2009, foi o Dirty Projectors. Bitte Orca é uma das maiores maravilhas que saíram dos Estados Unidos no ano e não há dúvidas de que ouví-lo ao vivo é uma puta sensação.

Dave Longstreth, frontman do grupo, traz sua trupe (que, ao todo, conta com sete integrantes) ao Brasil no final do mês para três shows que, já adianto, vão ser memoráveis: O primeiro no Goiânia Noise Festival, nesse sábado (28), um outro no Rio de Janeiro logo em seguida e, fechando a turnê, uma apresentação dupla no Clash Club, em São Paulo, com os garotos do Holger, em 2 de dezembro.

Here’s the thing: O Clash liberou um par de ingressos pra noite de quarta-feira e a gente vai sortear pra vocês. Vai funcionar assim, ó, no esquema que sempre usamos: Vocês deixam seus nomezinhos completos aqui no post até às 13:30 dessa terça-feira, 1/12, e vamos pegar algum dos participantes de forma randômica e presentá-lo com dois tickets pro Dirty Projectors + Holger. DVNO, como diria o Justice.

Valendo!

Você já sabe que a edição de 2009 do Goiânia Noise vai ser imperdível, certo? Afinal de contas, não é todo dia que se tem um festival cujo line-up conta com nomes como Black Drawing Chalks, Supersuckers, Móveis, MQN e, talvez a principal atração do evento, os norte-americanos do Dirty Projectors.

E que tal andar pelos espaços do festival com um tênis da Converse? Sim, eu sei que você provavelmente já iria com o seu par sujo e velho que tá no fundo do guarda-roupas, mas o que eu quero dizer é: que tal andar pelos shows fodásticos do Goiânia Noise com um par da Converse customizado por você? Gostou da idéia, né? Pois bem, durante o festival, é só você ir no espaço Hands On Converse – um ateliê onde os vencedores da promoção (falo sobre ela ali embaixo) irão inventar estampas sobre tudo o que vier em suas cabeças e, de quebra, ainda levarão um par do nosso inseparável companheiro de lona pra casa.

Pra saber como participar da promoção e tentar ser um dos felizardos, basta clicar no Blog Oficial da Converse All Star e seguir as instruções. Fácil, fácil. E ah, se não conseguir ter a oportunidade de “tunar” seu tênis ao vivo, passe no espaço Hands On mesmo assim e pegue alguns brindes exclusivos feitos à mão. Corre lá!

Finalmente foi divulgado o line-up da 15ª edição do Goiânia Noise – provavelmente o maior festival de música alternativa do país.

Serão 5 dias de muito rock espalhado pela capital goiana e que terão inúmeras atrações internacionais e nacionais.

Começando na quarta-feira, dia 25 de novembro, o festival se alonga até o domingo (29). No meio disso tudo, a galera poderá curtir os americanos do Supersuckers, MQN, Guizo (banda chilena), Móveis Coloniais de Acaju, Vivendo do Ócio, Cassin & Barbária e ainda, fechando a noite do sábado, Black Drawing Chalks (com participação do ex-Forgotten Boys Chuck Hipholito) seguidos da banda americana Dirty Projectors!

Para conferir a programação detalhada do evento, incluindo preços e horários dos shows, é só ir no site oficial do festival.

A essa altura, você já deve ter ficado sabendo que o Dirty Projectors será uma das atrações do Goiânia Noise Festival, que acontece entre 25 e 28 de novembro e também tem Walverdes, MQN, Móveis Coloniais de Acaju e mais uma dúzia de bandas no line-up.

Björk & Dirty Projectors

A novidade é que, conforme já apontavam os boatos, o Dirty Projectors vai esticar sua passagem pelo Brasil até São Paulo, onde toca no Clash Club em 2 de dezembro. A abertura do show fica por conta do paulistano Holger, que está no liro de ouro da crítica e de produtores brasileiros há meses. Os ingressos devem começar a ser vendidos nas próximas semanas no Ticket Brasil por R$60. Fiquem de olho porque a gente vai sortear uns tickets por aqui.

O Clash também recebe o americano Supersuckers, headliner do Goiânia Noise, em uma outra data.

Ao contrário do que pensei no primeiro momento, “When The World Comes To An End” não é nenhuma das inéditas lançadas pelo Dirty Projectors no EP de Temecula Sunrise, do início de setembro, mas também é bem nova. O grupo apareceu com ela na noite de ontem no programa de programa de Jimmy Fallon e parece ter agradado o apresentador:

Vale lembrar que o grupo tem passagem confirmada pelo Brasil no final de novembro/início de dezembro. Aviso quando mais informações vazarem.