Vale ressaltar que durante esses 7 anos sem lançar disco solo, Mark Lanegan não ficou parado. Ele trabalhou e gravou com Greg Dulli no Gutter Twins, com Josh Homme no Queens Of the Stone Age, com o duo de música eletrônia The Soulsavers e a ex-Belle and Sebastian Isobel Campbell. A turnê de divulgação do novo disco já possui algumas datas marcadas pela Europa. Confira o roteiro logo abaixo. Por aqui, ficamos no aguardo, ao som de Revival. Bom dia.

Fevereiro

28th – GRONINGEN, NL – Oosterpoort
29th – AMSTERDAM, NL – Paradiso

Março

1st – EINDHOVEN, NL – Effenaar
2nd – ANTWERP, BE – Trix
4th – BRISTOL, UK – Academy
5th – MANCHESTER, UK – Academy 2
7th – DUBLIN, IE – Academy
8th – BELFAST, NI – Mandela Hall
9th – GLASGOW, UK – ABC
10th – LEEDS, UK – Cockpit
12th – BIRMINGHAM, UK – Library
13th – LONDON, UK – Shepherds Bush Empire
14th – COLOGNE, DE – Gloria
15th – HAMBURG, DE – Gruenspan
17th – COPENHAGEN, DK – Amager Bio
18th – BERLIN, DE – Columbia Club
19th – WARSAW, PL – Proxima
20th – PRAGUE, CZ – Lucerna Music Hall
22nd – VIENNA, AT – Arena
24th – BOLOGNA, IT – Estragon
25th – MILAN, IT – Alcatraz
27th – BILBAO, ES – Kafé Antzokia
28th – SANTIAGO, ES – Sala Capitol
30th – PORTO, PT – Hard Club
31st – LISBON, PT – TMN ao Vivo

Abril

1st – MADRID, ES – Sala Kapital
2nd – BARCELONA, ES – Sala Bikini

Mark Lanegan News

Enquanto a capa da Ilustrada do domingo celebrou os 20 anos do “Nevermind”, que faz aniversário dia 24 deste mês, outra facção grunge também celebrou seus 20 anos este fim de semana.

O Pearl Jam para comemorar seu aniversário montou uma festa com Mudhoney, Queens Of The Stone Age, Strokes e mais outras bandas em Alpine Valley.

Havia a promessa de surpresas. E elas aconteceram. Chris Cornell apareceu durante o bis do show do Pearl Jam no sábado e promoveu um breve retorno do Temple of Dog tocando três músicas do grupo e uma do Mother Love Bone durante o bis.

Fora isso teve Eddie Vedder com Strokes, Julian Casablancas com o Pearl Jam, Josh Homme com o Pearl Jam, entre outras coisas ótimas. E isso foi só no sábado. Olha os vídeos de algums momentos especiais e o set list completo da apresentação do Pearl Jam:

Strokes com Eddie Vedder:

“State of Love And Trust”com Dhani Harrison

Pearl Jam com Josh Homme:

Pearl Jam com Julian Casablancas:

E os quatro momentos com Chris Cornell:

1. Release
2. Arms Aloft (Joe Strummer & The Mescaleros cover)
3. Do The Evolution
4. Got Some
5. In My Tree
6. Faithfull
7. Who You Are (With Liam Finn, John Doe, and … more)
8. Push Me, Pull Me
9. Setting Forth (Eddie Vedder song)
10. Not For You (with Julian Casablancas)
11. In the Moonlight (with Josh Homme)
12. Deep
13. Help Help
14. Breath
15. Education (with Liam Finn)
16. Once
17. State Of Love And Trust (with Dhani Harrison)
18. Better Man
19. Wasted Reprise
20. Life Wasted
21. Encore:
22. Rearviewmirror
23. Stardog Champion (Mother Love Bone cover) (with Chris Cornell)
24. Say Hello 2 Heaven (Temple of the Dog cover) (with Chris Cornell)
25. Reach Down (Temple of the Dog cover) (with Chris Cornell)
26. Hunger Strike (Temple of the Dog cover) (with Chris Cornell)
27. Love, Reign O’er Me (The Who cover)
28. Porch
29. Encore 2:
30. Kick Out the Jams

Entre algumas novidades, o líder dos Monkeys disse que Josh Homme participou SIM de Suck It And See. Mas infelizmente, o produtor de Humbug dá as caras somente para fazer backing vocals em algumas faixas. Bem, melhor que nada, né? Enquanto isso, a produção geral, como você já deve saber, ficou por conta de James Ford, parceiro das antigas dos caras.

Outra relevação interessante foi saber que a versão de “Piledriver Waltz” contida no futuro lançamento do grupo é uma versão diferente da que está no Submarine EP – ela virá com a presença de toda a banda. Ou seja, se você não gostou do clima ameno e pueril dessa nova empreitada de Alex, se prepare, porque deve vir uma faixa mais pesada por aí. Pena que só descobriremos daqui 2 meses e pouco.

[via]

Não dá pra ficar melhor que isso: Queens of the Stone Age!

Então foi assim: uma das maiores bandas de rock da atualidade toca num clube pequeno no SXSW para 700 pessoas. Já seria um clássico por si só, mas o Queens Of The Stone Age aproveitou essa doce oportunidade para tocar na íntegra o primeiro disco e depois mandar mais 40 minutos de hits deliciosos. Primeiro ponto importante, o som do PA: alto, perfeito, melhor que nos discos. Alto mesmo, ensurdecedor.

De perto, fica bem fácil ver a execução da banda e seus equipamentos “trintage” fervendo. Josh Homme sola confortavelmente, curtindo o momento. Detalhe: anunciou que estava de ressaca e virava uma garrafa de vodka com goladas de um búfalo. Josh perguntava o tempo todo, “Are you having fun?”. O público, formado essencialmente por fãs doentes, não deixou a peteca cair, fazendo a banda corresponder com excelência. Hoje tem Strokes num parque gigantesco e TV On The Radio no Stubb’s, que, pra mim, é o clube mais charmoso da cidade.

Texto publicado originalmente no site da Vigilante

Yuck e sua formação peculiar

Enquanto uma parte do Vigilante enfrentava a concorridíssima fila para assistir ao Queens of the Stone Age em um canto da cidade, a outra metade corria para acompanhar showcases de algumas das mais interessantes e promissoras bandas que se apresentam no SXSW este ano. E, na verdade, bastou enfrentar uma única fila para assistir a 3 delas, num belo line-up montado pelo Time Out North America.

E a noite começou com o Yuck, banda inglesa formada por 2 membros remanescentes do Cajun Dance Party, uma das maiores apostas da gravadora XL há 2 anos e autores de um dos maiores hits que o mundo não descobriu. Nesta nova formação – com referências um pouco aparentes demais ao Sonic Youth – o ótimo guitarrista Max Bloom ganhou mais espaço e guia todas as músicas brilhantemente. No repertório, belas baladas e algumas outras boas canções. Banda pra se acompanhar com atenção!

Em seguida, James Blake, o novo artista mais hypado do momento (ou confundi com o Vaccines?), subiu ao palco, acompanhado apenas de um guitarrista e um baterista. Não precisava de mais. Se você se apaixonou ou se indiferença foi a sua resposta às gravações de estúdio dele não importa. Ao vivo, você vai se render. O show conectou toda a audiência, levou às lágrimas alguns, mobilizou todos. É impossível não se emocionar com o baile de graves que dançam sob a linda voz de Blake. Hoje ele se apresenta numa igreja. Tem tudo para ser um dos grandes shows do ano.

Ainda estupefatos com a curta apresentação, o público assistiu em seguida aos aguardados Smith Westerns, cujo Dye It Blonde foi um dos primeiros belos álbuns de 2011. De cara, ao subirem no palco, a primeira dúvida que cruza a cabeça é se eles não têm que acordar cedo pra escola amanhã: poderiam ser facilmente confundidos com uma banda adolescente de garagem. E talvez tenha sido isso, ou a potente beleza do show de Blake ou as altíssimas guitarras do Yuck, mas as ótimas canções do grupo ainda não parecem inteiramente azeitadas ao vivo. Os timbres de guitarra que permeiam o disco não foram alcançados pela banda e o resultado é uma massa sonora, que ainda que executada com esforço por eles, revela uma ponta de inexperiência que não se demonstrava em estúdio. Ainda assim, o show teve seus bons momentos e foi a oportunidade de ver uma boa banda em crescente ao vivo.

A noite terminou com uma corrida ao Red 7, um delicioso inferninho, onde estava para acontecer um show do Okkervil River. Para quem não conhece, a banda ganhou atenção em 2005 quando lançou a pequena obra-prima “Black Sheep Boy“. Desde então, na linha de artistas como The National e The Hold Steady, que conquistam grande apelo de imprensa antes do público, eles só vêm crescendo. E com casa lotada, o grupo, natural de Austin, realizou uma apresentação impressionante, comandando uma espécie de catarse coletiva que só podia acontecer em um espaço como aquele. O setlist impecável foi executado com a precisão de um Wilco e a potência de um Foo Fighters. O líder e vocalista Will Sheff chegou a pedir desculpas pela sua guitarra ter ficado um pouco alta demais em determinado momento. O público não se chateou nem um pouco. Basta dizer que se tem um show ao qual fez todo o sentido assistir no Texas foi o do Okkervil River. E que eles são de fato uma das bandas mais importantes dos EUA no momento.

Para encerrar, na noite anterior, após o Foo Fighters, o Vigilante teve tempo ainda para acompanhar mais um show. Também muito jovens, os ingleses do Pulled Apart by Horses fizeram um set DESTRUIDOR no Latitude 30, aqui em Austin. A banda era uma dica da Spin e o pequeno clube estava lotado, derretendo. Imagine juntar o DNA do Black Sabbath com o do Black Flag somado a tendências progressivas e levadas pula-pula bem sujas. Tipo o Rage Against the Machine virado no cão. Não, você não consegue imaginar, tem que ver. Foi um dos sets mais quentes que vimos de uma banda nova nos últimos tempos e uma das melhores interações banda/platéia também. O guitarrista preferia fazer seus solos sujos e atonais (à la Sonic Youth mesmo) sendo carregado em mosh pela platéia e o vocalista preferia cantar os refrões gritados (GRITADOS!) montando em cima de alguma vítima na beirada do palco. Inquietos? Talvez. Na real, o palco ali era pequeno pra essa enorme banda.

Tudo bem que a gente gosta de falar que essa música ou aquela banda é a trilha sonora do fim do mundo. Mas essa aqui, era mesmo.

Texto publicado originalmente no site da Vigilante

Josh Homme e seus asseclas atrasaram por quase 1 hora a subida ao palco. O problema alegado pela produção, que só deu uma satisfação cerca de 40 minutos após o atraso, foi um delay técnico – e de fato, durante a apresentação, ouviam-se alguns chiados vindos dos instrumentos e do microfone do líder do QOTSA. Mas a euforia era tanta que os problemas e o atraso passaram praticamente despercebidos. Ainda mais quando se abre um show com “Feel Good Hit Of Summer” e “The Lost Art Of Keeping A Secret”. Depois disso, o jogo estava praticamente ganho.

Entre simpáticas intervenções com a plateia, Josh comandava uma das mais pesadas apresentações do festival – havia momentos em que o som ficava mais alto até que Cavalera Conspiracy e Avenged Sevenfold, principalmente por conta do baixo imponente de Michael Shuman, que, junto com Joey Castillo esmurrando seus pratos e caixas, faziam a parede ideal para que as guitarras distorcidas tomassem conta dos ouvidos – e sorrisos – de cada um. Quem estava ali sabe o quão surreal e intenso foi gritar a plenos pulmões “Go With The Flow” e “No One Knows”, entre outros clássicos do stoner rock.

Com a incrível “Misfit Love” deixada de fora por causa do atraso, o QOTSA fechou seu set com pouco mais de uma hora de duração, no qual não faltou testosterona, graves no volume máximo, hits cantados fervorosamente e uma espera de muitos anos compensada por uma banda que se saiu tão bem no palco, que nem um showzaço do Pixies foi capaz de apagar o rastro de euforia, rock n’ roll e satisfação deixados no Palco Ar.

E foi com a quase impossível missão de suceder a catarse roqueira proporcionada pelo Queens que Frank Black, Kim Deal, Joey Santiago e Dave Lovering ocuparam seus lugares no Palco Água, para fazer o que viria a ser um ótimo show com 24 (!) músicas (alguém sabe se teve alguma apresentação com mais músicas?). A média de idade entre os presentes era visivelmente contrastante com a molecada que esperava o Linkin Park a poucos metros dali. Dava gosto ver os tiozinhos pulando loucamente enquanto um só-um-pouquinho-acima-do-peso Frank Black, ou Black Francis, abria a maratona com o hit “Bone Machine”. E os anos 90 e parte da história do rock alternativo iam passando diante dos presentes – nessa hora, o frio já não incomodava e tudo o que valia a pena era tentar adivinhar qual seria a próxima música. E assim vieram “Gouge Away”, “Hey”, “Dig For Fire”, “La La Love You” e, obviamente, “Here Comes Your Man”, numa versão um tanto quanto preguiçosa.

21 números e a banda se despedia. Anh? Como assim? Ainda falta A música. E ela veio – num bis que ainda contou com a explosiva “Planet Of Sound” e “Gigantic”, cantada com entusiasmo por Kim Deal, “Where Is My Mind?” apareceu e só o que se via na plateia eram braços para cima, abraços de felicidade e a sensação de que não teria Linkin Park e Tiesto o suficiente pra superar tudo aquilo – e nem precisava. Com dois shows, em sequência, como Queens of the Stone Age e Pixies, o SWU acabava ali, com a impressão de que, pelo menos em matéria de shows, o festival se saiu bem.

Agora, é trabalho – e obrigação – dos organizadores e produção correrem atrás dos inúmeros erros e equívocos cometidos na primeira edição do festival. O SWU 2011, pra ser de um fato um movimento que visa à sustentabilidade, precisar melhorar – e muito – sua logística, produção, equipe organizadora, alimentação, transporte, etc. Reconhecer os equívocos e tentar melhorá-los é o primeiro passo para uma segunda edição com menos falhas – e potencial para isso, a Fazenda Maeda e o próprio SWU mostraram que tem. Só falta consciência e bom senso para não ter, como única opção de alimentação na madrugada fria de Itu, pizza de calabresa crua. Por 8 reais. Isso sim diminui a empolgação até de uma dobradinha de QOTSA + Pixies.

Fotos: Carol Zaine

Enquanto isso, Homme falou com a Rolling Stone gringa sobre alguns planos para o futuro. Como já contamos aqui, uma edição especial de Rated R está sendo finalizada para ser lançada em comemoração aos seus 10 anos. Aproveitando a nostalgia de revisitar suas obras, Josh contou que a banda também tem pensado em tocar discos inteiros ao vivo:

Falamos sobre como gostamos quando o Cheap Trick tocou seus três primeiros álbuns, e a gente pensou em fazer cinco noites para cada disco. Estamos discutindo – depois de algumas doses, mas estamos discutindo.

Não vou nem me dar ao trabalho de pensar em assistir a um show completo, de cabo a rabo, do Songs For The Deaf. Na verdade, prestei mais atenção quando Josh comentou sobre o próximo trabalho inédito do Queens:

Já tenho ideias, com certeza. Vai ser sobre sacudir os quadris. A música irá além daquele estranho e adorável caminho do Era Vulgaris.

O sexto disco de estúdio da banda, se as expectativas de Josh Homme não forem contrariadas, sai do forno lá pelo meio de 2011. Até lá, coloque “Turnin’ On The Screw” pra tocar aí, vai:

Como diferenciais no novo pacote, os fãs podem esperar por algumas B-sides e faixas ao vivo – provavelmente algum show que a banda fez no tradicional Reading Festival, no qual Josh e cia. se apresentaram novamente no mês de agosto. Alguém aí vai? Sim? Me leva? Não? Ok.

Enfim, o discaço – que tem como faixa de abertura a porrada “Feel Good Hit Of Summer“, uma das melhores do grupo – ainda não tem um dia de lançamento definido, mas o vocalista e guitarrista do Them Crooked Vultures (baterista do Eagles Of Death Metal, e por aí vai…) aponta para uma possível data em julho próximo. Enquanto isso, mate a saudade:

O produtor de um dos melhores discos de 2009 subiu ao palco no último dia 18, durante apresentação dos Monkeys na Califórnia. Além de batucar uma meia-lua na perna durante a excelente “Dance Little Liar”, Josh também entoou gritinhos e backing vocals durante a música:

Além disso, o quarteto de Sheffield mais o líder do Queens of The Stone Age ainda mandaram a pesada “Pretty Visitors”, cujo refrão contou com a ajuda de Alain Johannes, guitarrista que acompanha o Them Crooked Vultures. Coisa fina, ó:

[via]

Teve “Dead End Friends”:

Teve uma das minhas preferidas, “Spinning In The Daffodils”, com John Paul Jones empunhando um baixo de 12 cordas:

Dave Grohl, Paul Jones e Josh Homme também tocaram “New Fang” e “Mind Eraser, No Chaser“. Além de tudo isso, ainda é possível assistir a entrevistas e bastidores. Vai um “FRESH POOOTS” aí pra acompanhar tanto vídeo?

Líder de uma das bandas cujo show eu não pretendo morrer sem ter presenciado, Dave Grohl declarou que o Foo Fighters entrará em estúdio no segundo semestre para gravar material novo. A declaração foi feita à BBC neste fim de semana, durante o Independent Spirit Awards em Los Angeles:

Já começamos a escrever e iniciaremos as gravações em setembro

Apesar de ter lançado duas músicas inéditas em 2009 – dentre elas, a incrível “Wheels” -, como parte de um Greatest Hits, o último trabalho inédito da banda foi o disco Echoes, Patience, Silence and Grace, de 2007.

Além do sétimo disco do Foo Fighters, Grohl ainda deve lançar este ano o segundo CD com o Them Crooked Vultures, como divulgamos aqui, um tempo atrás.

Pra 2010 ficar melhor, só se Josh Homme também ir na onda de Dave e resolver lançar coisa nova com o Queens of the Stone Age. Fica a dica, hein, Josh!

Sobre a vontade de voltar aos estúdios, Matt acrescenta: “É estimulante estar no estúdio. É a parte que mais gostamos. Claro que sair em turnê é fantástico, então eu não teria um sem o outro, mas acho que já estamos prontos para voltar”. E ainda teve declaração até do sempre calado baixista dos Monkeys, Nick O’Malley, que aproveitou a chance para dar alguma dica da possível sonoridade do sucessor de Humbug:

Temos falado sobre algumas ideias, como, por exemplo, fazê-lo [soar] bem rápido. Quem sabe? Definitivamente o vento está favorável, então quem sabe?

Com uma turnê pelos EUA marcada pra abril, a banda só terá tempo para pensar em voltar ao estúdio depois das datas dos shows norte-americanos. E nada de Brasil, por enquanto. Infelizmente.

Em entrevista à BBC, Josh Homme disse que não vê razões para que o sucessor de Them Crooked Vultures não ganhe vida: “Nos divertimos muito juntos e a sensação é a de que somos obrigados a arriscar e desafiar nós mesmos”, ele acrescenta.

Já John Paul Jones, em entrevista a um site neozelandês (!), disse que o segundo trabalho do supergrupo deve começar a ser produzido por volta de setembro. O vovô experiente baixista do trio ainda acrescentou que ele, Homme e Grohl trabalharam tão duro quanto uma banda iniciante. Quem dera se metade das bandas iniciantes entregassem uma porrada sonora tão instigante logo no primeiro trabalho, como aconteceu em Them Crooked Vultures.

Ao Daily Mail (que, aliás, fez uma senhora matéria com Paul), Macca contou que, depois de se apresentarem juntos no último Grammy, em fevereiro do ano passado, ele e Dave Grohl saíram para comer e o líder do Foo Fighters comentou que estava começando um projeto com Josh Homme. Paul, interessado, perguntou quem era o baixista e Dave, meio sem jeito, respondeu que já tinha chamado John Paul Jones para o ofício, “Então você leu aqui primeiro; Paul McCartney quase foi o baixista do Them Crooked Vultures”, declarou o multiinstrumentista vegetariano inglês.

Por mais tentadora e curiosa que a experiência pudesse soar, eu duvido muito que o debut da banda seria tão pesado e visceral quanto, de fato, o resultado final – e com John Paul Jones no baixo – se mostrou. Mas não deixa de ser mais uma ÓTIMA possibilidade de um futuro projeto paralelo para Dave Grohl embarcar. Reflita sobre isso, Dave querido.

Os primeiros segundos da primeira música do esperado disco do Them Crooked Vultures já dizem muita coisa sobre o trabalho dessa banda que foi reunida e divulgada com o status – meio renegado pelos membros, aliás – de supergrupo. “No one loves me, neither do I” começa com 10 segundos de uma promissora levada de bateria de Dave Grohl – como se o frontman do Foo Fighters dissesse: “Ladies and gentleman, aqui está a banda que reuni: John “Led Zeppelin” Paul Jones no baixo e Josh “Um montão de bandas” Homme tomando conta das guitarras, vocais e basicamente de todo o conceito e atmosfera criados no álbum. Enjoy!”.

E é bem isso que o ouvinte tem que fazer a partir dos primeiros acordes e sussuros de Josh: curtir a “vaibe”. Os mais perceptivos podem até sentir certa alegria e descontração durante o debut – afinal, deve ser o sonho de qualquer músico que se preze tocar com um membro do lendário grupo Led Zeppelin. E de fato, pelo menos para Grohl, é realmente a realização de um sonho, já que o músico nunca escondeu a admiração que tem pela banda.

I know you’ve got me confused

A estreia auto-intitulada do Them Crooked Vultures pode ser dividida sutilmente em duas partes – uma soando exatamente como imaginaríamos que tal parceria dos sonhos soasse, com a trinca inicial de músicas sustentando a tese. Destaque para “Mind eraser, no chaser”, cujo refrão, com as vozes intercaladas de Grohl e Josh, é uma das melhores passagens feitas no rock ultimamente. A segunda parte já resvala nos timbres e experimentações usados à exaustão por Homme no Queens of the Stone Age e em seu projeto Desert Sessions. Mas, ao contrário da conclusão óbvia neste caso, aqui não há a temida sensação de “mais do mesmo”. Pelo contrário, tudo soa fresco e renovado, mesmo contando com alguns timbres e viradas de tempo que se encaixariam perfeitamente em discos do QOTSA.

O debut do power trio só peca em um quesito: a duração excessiva e desnecessária de algumas músicas, o que deixou o disco com cansativos 67 minutos de duração. Me pergunto como músicas chatérrimas como “Interlude with ludes” e “Warsaw…” (uma “Burn the witch” que não deu certo) entraram na edição final do trabalho. Sem elas já seriam 10 minutos a menos na soma total. Inclua aí alguns minutos – ou mesmo segundos – cortados das faixas “Spinning in Daffodills”, “Caligulove”, “Bandoliers” e “Elephants” e teríamos, possivelmente, o melhor disco de 2009! Mas não é um problema tão grave a ponto de tirar Them Crooked Vultures das polêmicas listinhas de fim de ano.

Como noticiamos aqui, o trio planeja lançar um segundo CD já em breve. A torcida para que isso aconteça é grande – e que o projeto não passe só de um álbum de estreia, pois não é sempre que se vê John Paul Jones tocando baixo como na zeppeliana “Scumbag blues”, Josh Homme mudando de entonação várias vezes enquanto canta, como na “estranhamente-deliciosa” “Reptiles” e, claro, Dave Grohl voltando às baquetas que o consagraram no Nirvana. Ah, também vale uma torcida para a vinda de uma apresentação dos “Urubus Deformados” em terras tupiniquins (que quase se concretizou, sabiam?), porque por um show desses vale a pena vender os rins e tudo mais.

P.S: Alguém me explica o que é aquele riff de guitarra de “Gunman”? É pra botar no repeat e escutar por vezes e mais vezes seguidas!

Mal tivemos tempo para digerir aquela maravilha chamada Them Crooked Vultures – debut homônino do super grupo formado por…bem, você já sabe, né? -, e a banda já anuncia planos de gravar um segundo disco!

Josh Homme, cantor e guitarrista do power trio, disse ao The Sun: “Começamos apenas a esquentar, por que parar agora?”. Issaê, Josh! That’s the feeling!

John Paul Jones e Dave Grohl seguiram o mesmo caminho proposto por Homme, dizendo que todos na banda sentem que ainda tem muito o que mostrar e que um segundo trabalho provavelmente soaria muito mais poderoso que o álbum recém-lançado.

Para quem ainda não escutou Them Crooked Vultures, saiba que está perdendo um dos melhores CDs do ano. E fiquem atentos, pois provavelmente neste fim de semana ainda vai rolar uma resenha do disco por aqui, certo?

16 de novembro é o dia em que poderemos escutar como soa a super banda formada por Josh Homme, Dave Grohl e John Paul Jones. A tracklist é a seguinte:

01 – No One Loves Me & Neither Do I
02 – Mind Eraser, No Chaser
03 – New Fang
04 – Dead End Friends
05 – Elephants
06 – Scumbag Blues
07 – Bandoliers
08 – Reptiles
09 – Interlude With Ludes
10 – Warsaw or the First Breath You Take After You Give Up
11 – Caligulove
12 – Gunman
13 – Spinning in Daffodils

Foto por Joseph Mohan

Them Crooked Vultures é o nome do projeto que conta com o líder do Foo Fighters de volta ao lugar onde foi apresentado ao mundo (bateria) junto com seu parceiro de longa data, o homem que disputa com Jack White a posição de “Mais ativo do rock atual”, Josh Homme, empunhando sua guitarra de riffs pesados e característicos. A dupla ainda é acompanhada por John Paul Jones, inesquescível baixista do Led Zeppelin.

A banda se apresentou ontem em Chicago (para ver mais fotos, clique aqui) e tocou um set de 80 minutos cujo conteúdo foi só de composições próprias! Algumas das músicas tocadas foram “Interlude with Ludes”, “Scumbag Blues”, “Bandoliers”, “Nobody Loves Me” e “Caligulove”. Elas devem fazer parte do primeiro disco do supergrupo, intitulado Never Deserverd The Future e cujo lançamento está previsto pro dia 23 de outubro.

Segundo a NME, estariam reunidos em estúdio, preparando um disco, ninguém mais, ninguém menos que Dave Grohl, Josh Homme E John Paul Jones!!!!!

Vocês leram certo: o líder do Foo Fighters e um dos caras mais cool do rock está gravando, em Los Angeles, com o líder do Queens of the Stone Age e também um dos caras mais cool do rock. Pra completar o time, chamaram quem já foi, um dia, o baixista mais cool do rock, o lendário John Paul Jones,  do Led Zeppelin!

Aparentemente o projeto está sendo mantido em segredo mas conseguiram arrancar algumas palavrinhas da mulher de Homme, a ex-The Distillers, Brody Dalle:

Não tenho a liberdade de falar sobre isso…mas acho que o projeto ficará maravilhoso – com batidas e sons como vocês nunca escutaram antes.

Agora pensem comigo: quão genial um trabalho envolvendo esses 3 gigantes do rock deve ficar? Levando em consideração que Homme e Grohl já são parceiros de longa data e contam com várias colaborações em projetos um do outro, e que Paul Jones já subiu ao palco com o Foo Fighters pra tocarem clássicos do Led, eu diria que minhas expectativas e ansiedade não poderiam estar maiores.

New Order

New Order

O (ex) baixista, Peter Hook, em entrevista à Pitchfork, disse que o New Order não existe mais e que não tem mais motivos para falar com Stephen Morris e Bernard Summer. Além disso, alegou que não entende o motivo de os dois ainda ficarem dizendo que a banda não acabou. Eles lançaram essa semana o DVD ‘Live In Glasgow’, e segundo Hook, isso só aconteceu porque o DVD já estava com tudo planejado antes da separação.

Coldplay

Chris Martin and all his friends conseguiram mais uma façanha essa semana. Pela primeira vez em sua breve história, a banda está com um single no topo da Billboard. ‘Viva La Vida’, a música que nomeia o novo disco, alcançou a posição deixando para trás artistas como Ne-Yo e Rihanna. O single também ocupa o primeiro lugar das paradas dos Estados Unidos, e ‘Viva La Vida or Death and All His Friends’ está no topo tanto no Reino Unido quanto nos EUA.

Josh Homme

O vocalista mal-humorado do Queens Of The Stone Age divulgou uma carta respondendo às acusações de homofobia após o episódio ocorrido em um show na Noruega. Um garoto da platéia jogou alguma coisa em Josh, e ele, com toda sua animação, xingou-o de tudo quanto é nome, disse algo como “Venha aqui que eu vou comer sua bunda”, e jogou o objeto de volta no rosto do infeliz. Na carta, cheia de ironias, Homme diz que não tem nada contra gays, muito pelo contrário, tem vários amigos e familiares homossexuais, e diz: “Perdoem-me. Ou não”.

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=IfZm32tpWY8]

Josh Homme batendo um papo amigável com seu fã

Guns N’ Roses

O álbum-lenda ‘Chinese Democracy’, que tinha data de lançamento marcada para Março deste ano e vem sendo produzido desde 1994, pode chegar às lojas em breve. Nove músicas, que seriam faixas finalizadas e masterizadas do novo disco do Guns, vazaram em um blog, que logo retirou as faixas, dizendo:

“O player foi removido temporariamente, pois ele basicamente quebrou toda a internet. Nós também recebemos uma ligação do Guns N’ Roses”

Além disso, a Amazon começou uma pré-venda do álbumem seu site, com data de lançamento prevista para 25 de agosto. Será que agora vai?

Bonnaroo 2008

O festival, ainda pouco conhecido por aqui, aconteceu entre os dias 12 e 15 na cidade de Manchester, no Tennessee, EUA. Dentre as atrações, não apenas musicais (o festival conta também com comediantes e mostras de cinema e arte), se apresentaram Pearl Jam, Death Cab For Cutie, Metallica, Chris Rock, Robert Plant, entre muitos outros (muitos mesmo).

Mercury Rev

Os americanos, que não tinham nada novo desde 2005, em setembro deste ano irão lançar logo dois discos de uma vez. No dia 29, sairá nas lojas ‘Snowflake Midnight’, o sétimo álbum de estúdio da banda, com nove faixas. No mesmo dia, os cadastrados no mailing list do Mercury Rev receberão instruções para baixar um outro disco, também novo, chamado ‘Strange Attractor’, que conterá 11 faixas e será gratuito.

Mercury Rev

Amy Winehouse

O exame de tuberculose da cantora deu negativo, mas os médicos ainda procuram um diagnóstico para sua doença misteriosa. Ela está sofrendo de uma infecção pulmonar, vem perdendo peso e chegou até a tossir sangue. Amy está hospitalizada desde segunda-feira (16), quando sofreu um colapso em casa. Sua agenda conta com shows no Glastonbury e no aniversário de 90 anos de Nelson Mandela, porém seu porta-voz garantiu que ela só se apresentará se sua saúde estiver em condições.

Sónar 2008

O principal festival de música eletrônica do mundo, que este ano aconteceu em Barcelona, terminou na manhã deste domingo, e teve como destaques os belgas do Soulwax, o rei do tecnopop Vince Clark e os brasileiros do Bonde do Rolê, que foram chamados de última hora para o lugar da cantora/rapper/funkeira M.I.A., e fizeram a platéia pular com a combinação de gritaria, esfregação feminina, samples de clássicos do rock e pancadão.

Babyshambles

O baterista do Babyshambles, Adam Ficek, está em um novo projeto.

‘Roses Kings Castles’, o nome do disco, será lançado dia 22 de setembro. Dia 8 de setembro, no entanto, já poderemos conferir o single ‘Never Certain’

Autor: Marçal Righi

Fontes: NME, Pitchfork, Xfm, G1, Terra