Rave On é o título do álbum-tributo e também o nome da canção gravada por Julian Casablancas, vocalista dos Strokes, que pode ser ouvida abaixo.

O disco ainda conta com participações de Paul McCartney, Florence + The Machine, She & Him, Cee Lo Green, Lou Reed entre outros em um total de 19 faixas.

E se você não conhece a versão original de Buddy Holly, de 1958, sempre é tempo!

Angles não é nem um nem outro. Para o bem ou para o mal, é um Strokes novo, diferente, mais maduro. Julian já abre o disco desafiando: “I’m putting your patience to the test”, verso inicial de “Machu Picchu”, uma faixa dançante que deixa de lado os riffs garageiros e começa com um clima de suspense. Talvez a música mais funky que os Strokes já fizeram, “Machu Picchu” tem um baixo irresistível e uma levada que lembra muito o Blondie quando começou a usar influências de reggae em suas músicas.

Mas a new wave é apenas a mais forte das influências de um disco que também se inspira em música eletrônica, synth-music dos anos 80, bossa nova e até trilha de videogame. “Two Kinds of Happiness”, outra pérola do álbum, evoca “It’s a Kind of Magic”, do Queen, e traz até Julian gritando como o próprio Freddie Mercury.

Em “Games”, Albert Hammond Jr. empresta a guitarra de “Veridis Quo”, do Daft Punk, como base para um refrão existencialista (“living in an empty woooooorld”) e muito sintetizador Moog, como uma versão mais calma do Depeche Mode nos anos 80. O grupo originalmente tinha colocado mais guitarras na música, mas preferiu essa versão mais eletrônica, o que diz muito sobre o que eles querem alcançar agora como banda. “Gratisfaction” olha para bandas populares dos anos 70 como Thin Lizzy e Steely Dan, mas o groove não faria feio num álbum do Belle & Sebastian. O vocal em coro, algo novo para os Strokes, deve ser cortesia da experiência de Fabrizio Moretti (co-autor da faixa) com o Little Joy.

“Call Me Back” é prima de “Is This It”, do primeiro album, e de “Ask Me Anything”, do terceiro – Julian admite tê-la composto apenas para ter uma lenta no álbum. Ela possui algo dos Smashing Pumpkins da fase Mellon Collie, mas com uma delicadeza que Billy Corgan jamais conseguiria alcançar e um refrão psicodélico que ele jamais ousaria enfiar no meio de, digamos, “Disarm”.

“Taken For A Fool” é os Strokes em seu estilo mais conhecido, com riffs fortes, um baixo fantástico marcando presença em toda a música e um refrão grudento. A música bate de imediato e caberia com tranquilidade nos dois primeiros álbuns da banda, talvez até como single. “Under Cover of Darkness”, escolhida pela gravadora para ser o primeiro single, foi a primeira faixa do disco a ser ouvida e é outra das que seguem o estilo Strokes de ser. A guitarra de Nick Valensi segura o pique da música.

“You’re So Right” e “Metabolism” são os momentos nos quais a inovação deu errado: as duas competem pelo título de pior faixa de Angles. A primeira foi muito bem descrita pela NME: “um cruzamento entre Suicide, Stereolab e algo tirado do Kid A”. Não tem groove e fica em cima do muro: muito eletrônica para fãs de rock e muito roqueira para fãs de eletrônica. Já “Metabolism” é uma bagunça. Parece “You Talk Way Too Much” despida de toda sua graça, acelerada três vezes e misturada com guitarras fora de compasso e bateria eletrônica. Não funciona, definitivamente.

“Life Is Simple In The Moonlight”, a única que sobrou das gravações com o produtor Joe Chiccarelli, é a favorita de Julian no disco e a favorita de muita gente por aí também. A faixa é assumidamente inspirada em música brasileira e, antes de chegar ao refrão, parece mesmo algo que estaria num disco do Tom Jobim – Julian até canta como o maestro. Mas aí chega o refrão, ótimo, e nos lembra que esta é uma música dos Strokes. Deixa imaginando como seria se a banda tivesse permanecido com Chiccarelli ou outro produtor que a ajudasse a lapidar o disco.

Definir Angles como mais próximo de um ou de outro disco dos Strokes é um exercício meio difícil. Prefiro a descrição de Albert: este é o “segundo ato” da banda. Menos adolescente, mais experimental, mais disposto a ousar e, principalmente, mais autoconfiante – afinal, 90% do álbum eles fizeram sozinhos. As letras são cheias de referências a essa nova fase, como “I’ve been out around this town / Everybody’s singing the same song for ten years”, de “Under Cover of Darkness”, ou “Why do you look surprised? / I’m just tryin’ to find / A space for you and I”, de “Machu Picchu”. Mas a melhor é a de “Life Is Simple In The Moonlight”: “There’s no one I disapprove of more or root for more than myself / Don’t try to stop us / Get out of the way”. Tradução: eles sabem o que estão fazendo. Não fique no caminho.

O disco novo começou a ser gravado em Nova York em fevereiro com o produtor Joe Chiccarelli. Em março, Casablancas deu a bizarra declaração de que os outros quatro integrantes estavam trabalhando sozinhos nos instrumentais, e que ele iria adicionar os vocais depois.

Some a isso o fato de que o vocalista também havia previsto um lançamento para setembro e você percebe que a cabeça de Casablancas não anda muito centrada na antiga banda. Apesar disso, os Strokes pareciam bem entrosados quando fizeram seu primeiro show em quatro anos, em junho.

Agora é esperar o disco, uma grande promessa da safra do ano que vem.

Liam Gallagher: ‘Beady Eye Will Be Bigger Than Oasis’ – Gigwise, 18 de julho

Wilco to ‘begin recording new album later this month’ – NME, 17 de julho

Arcade Fire’s 8 Suburbs Covers – Stereogum, 15 de julho

New Weezer Album Due in September? – Spin, 15 de julho

Someone Still Loves You Boris Yeltsin – “Banned (By The Man)” – Stereogum, 15 de julho

Amy Winehouse: New Album Out This Year – Spin, 15 de julho

Julian Casablancas: ‘The Strokes New Album Will Be Fantastic’ – Gigwise, 15 de julho

R.E.M Finish Recording New Studio Album In Berlin – Gigwise, 14 de julho

Vivian Girls Cover Bowie, Get New Drummer – Stereogum, 14 de julho

Muse to Begin Work on New Album Next Year – Spinner, 13 de julho

Download free Owen Pallett EP for a limited time – One Thirty BPM, 12 de julho

O íntimo e pessoal de Ellie Goulding em “The Writer” – Teco Apple, 12 de julho

Festival SWU divulga preço promocional de ingressos; 1º lote vale até 30 de julho – UOL, 12 de julho

Julian Casablancas promete novo álbum para Strokes em Janeiro - Rock n’ Beats, 7 de maio

Red Hot Chili Peppers To Record New Album ‘Within Weeks’ – Gigwise, 7 de maio

It’s Not Working (How To Save The Music Industry) – We Listen For You, 7 de maio

Scissor Sisters: “Fire With Fire” (Streaming) – PrefixMag, 7 de maio

Tom Waits Does Shakespeare - Pitchfork, 7 de maio

Banda escocesa Camera Obscura faz show extra em São Paulo - Guia da Folha Online, 7 de maio

Woodstock no Brasil tem “70% de chances”, diz produtor – Terra Música, 7 de maio

Meia hora do tamanho do Muse – Popload, 6 de maio

[MP3] the Dø: “Playground Hustle” – You Ain’t No Picasso, 6 de maio

Scarlett Johansson Talks Cobain Biopic, New Album – Spin, 6 de maio

The National: ‘New Album High Violet Is Our Best Ever’ – Gigwise, 6 de maio

Antony and the Johnsons’ fourth album coming in October – OneThirdBPM, 6 de maio

Watch Iron & Wine Play Two New Songs – Pitchfork, 5 de maio

Andre Paste, “Cid Moreira On The Dancefloor Mixtape” – URBe, 5 de maio

Meet Surfer Blood Project Weird Wives – Pitchfork, 5 de maio

Rolling Stones’ Mick Jagger Praises Kings Of Leon, Slams Oasis - Gigwise, 4 de maio

Trent Reznor’s New Band Debut First Song - Spin, 4 de maio

Jack White ‘Ready’ To Record New White Stripes Album – Gigwise, 4 de maio

Moby: saiba mais detalhes sobre sua nova banda de heavy metal – MTV Brasil, 4 de maio

Público brasileiro está entre os preferidos de Paul McCartney – With Lasers, 4 de maio

“Thriller”, de Michael Jackson, é eleito o videoclipe mais influente da música pop – Rolling Stone Brasil, 3 de maio

Lady Gaga cobra cachê de R$ 1,3 milhão para cantar no Brasil – Terra Música, 3 de maio

Sufjan Stevens Scores Documentary Film About Hippie Deadbeat Dad – Pitchfork, 3 de maio

Wolf Parade – “Ghost Pressure” & “What Did My Lover Say? (It Always Had To Go This Way)” – Stereogum, 3 de maio

[video] Broken Social Scene Perform on QTV – WAWSTSF, 3 de maio

New Release: Richard Hawley: False Lights From the Land EP – Pitchfork, 3 de maio

My Morning Jacket Play Two New Songs: “Friends Again”, “Carried Away” – Pitchfork, 3 de maio

Como se ouve música hoje – IG Música, 25 de abril

Baterista do Foo Fighters disponibiliza músicas de projeto paralelo – Rolling Stone, 25 de abril

Rock + Matemática = Foals – Popload, 23 de abril

Listen: The Dead Weather: “Gasoline” – Pitchfork, 23 de abril

Mumford And Sons to release new bluegrass EP – NME, 23 de abril

Programação: Bananada 2010 – Nagulha, 23 de abril

Guitarrista do Pavement diz que banda deve vir à América Latina - Vírgula, 23 de abril

New M.I.A.: “Born Free” – Pitchfork, 23 de abril

Full Album Stream: The National – High Violet – One Thirty BPM, 23 de abril

Virada Cultural de São Paulo anuncia palco com 15 bandas independentes – Nagulha, 23 de abril

Bombay Bicycle Club announce acoustic album release date and church tour - NME, 23 de abril

Gorillaz on Colbert – “Stylo” (Video) – TwentyFourBit, 23 de abril

Ben Gibbard Talks New Death Cab Album - Spin, 22 de abril

Coachella Hits Record Attendance, Makes More Than $20 Million – Prefix, 22 de abril

New Vampire Weekend this year – BBC 6Music, 21 de abril

Mystery Jets reveal new album release date and tracklisting – NME, 21 de abril

Oasis stage invader sentenced – NME, 21 de abril

Pete Doherty sparks fan protest as he unveils ‘new Babyshambles line-up’ - NME, 21 de abril

[Video] Jónsi – Sinking Friendships – Boo Monster Bop, 20 de abril

[new] Mystery Jets – Flash A Hungry Smile – WAWSTSF, 20 de abril

COACHELLA 2010 – Julian, os Strokes e a garota de biquíni – Popload, 20 de abril

Bruce Springsteen to release Hyde Park live DVD - NME, 20 de abril

Gossip pode vir ao país ainda em 2010 - Rolling Stone, 19 de abril

Trabalhar em equipe, com todos os membros opinando e tendo decisões nas músicas compostas e produzidas parece não ser o forte do The Strokes. Tal comentário pode ser feito a partir das declarações de Julian Casablancas para a ABC News, onde o cantor revela que não está comparecendo ao estúdio para participar das gravações do quarto disco da banda:

Eu sou meio teimoso. Nada que chegue ao ponto de ser o meu jeito ou jeito nenhum, mas escutarei uma música e vou ficar tipo “Hmmm, acho que o baixo deveria ser algo diferente”. Ao passo que se eu não estivesse no estúdio, sinto que aí eles poderiam abrir suas asas.

Julian esclarece também que, obviamente, ele irá acrescentar seus vocais posteriormente, para não ter perigo dele interferir muito na composição dos arranjos nos quais o resto da banda está trabalhando. Quando perguntado sobre qual foi a motivação que fez os Strokes se reunirem para tocar nos festivais Isle Of Wight e Rock Ness, em junho, Julian foi direto ao ponto: “Devo dizer a verdade? Dinheiro. As ofertas foram tão loucas que nós tivemos que dizer sim.”

Por essa sinceridade e por não apelar para aqueles papinhos chatos e forçados sobre amor aos fãs e sobre não conseguir viver sem tocar com seus companheiros de banda, Julian ganha alguns pontos comigo. Afinal de contas, até o todo poderoso Frank Black já admitiu que está nessa por dinheiro.

Quem tiver a curiosidade de ver o vídeo da entrevista de Julian completa, basta clicar no play aqui embaixo, ó:

Broken Social Scene Stage Triumphant Return to SXSW – Spinner, 19 de março

In-Edit tem filmes musicais para todos os gostos – Vírgula, 18 de março

Plateia surpresa no SxSW – LOL, 18 de março

Killers Tunes Cause Security Alert on Train - Spinner, 18 de março

Jack White records new song with Jay-Z - NME, 17 de março

Gravação rara do Led Zeppelin é vendida por menos de R$ 10 – Rolling Stone, 17 de março

Lady Gaga Asked Boy George To Autograph Her Vagina – Gigwise, 17 de março

Spin de graça – Trabalho Sujo, 17 de março

Coldplay e Brian Adams vetam suas músicas na série ‘Glee’ – Terra, 16 de março

Superguidis: Lucas Pocamacha destrincha terceiro disco – Urbanaque, 16 de março

EMI may soon be history - Consequence of Sound, 16 de março

Julian Casablancas Participa de Vídeo com Banda Humorística do Saturday Night Live - Rock ‘n’ Beats, 16 de março

Björk and Michel Gondry Working on “Scientific Musical”, Pitchfork, 16 de março

[new] Holy Fuck – Latin America – We All Want Someone To Shout For, 15 de março

Eu sei que você ama (notícias sobre) os Strokes. Eu também. Por isso mesmo fiquei bem animado neste fim de noite de quarta-feira quando, fuçando pelo WAWSTSF, descobri que um jornalista do jornal Chicago Tribune, Greg Kot, tinha acabado de falar com Julian Casablancas pelo telefone e, se o líder da banda nova-iorquina não revelou nada bombástico, pelo menos corroborou com algumas previsões otimistas para os fãs – que estão sedentos por novidades desde 2006.

Casablancas disse que a banda irá sim tocar no tradicional festival Lollapalooza, que acontece no verão americano. Tá lembrado que já tinhamos falado deste boato? Já sobre o aguardadíssimo quarto álbum do The Strokes, o front man disse o seguinte:

Acho que sairá em setembro. Escrevi muitas melodias pro disco, mas os outros caras também contribuíram bastante: melodias, refrões, outras partes. [Este processo de gravação] Está muito mais colaborativo. Então acho que o disco terá um feeling diferente dos outros trabalhos.

Será que agora vai?

E o hype? – o que você tem escutado de novidade?
Tenho escutado muito o Two Door Cinema Club, acho que foi uma das bandas mais legais que apareceu nos últimos tempos. Eles e o Little Comets. Também gostei bastante do último do Hot Chip, One Life Stand, e do Transference, do Spoon.

Good Times Bad Times – qual banda/artista sempre esteve ao seu lado, fazendo, por mais piegas que isso possa soar, a “trilha sonora de sua vida”?
Durante um bom tempo, o The Jesus & Mary Chain foi minha banda favorita de todos os tempos. Infelizmente, depois do show do Radiohead eles caíram pro segundo lugar, hahaha. Mas de qualquer maneira, acho que essas são as duas bandas que sempre fazem parte da “trilha sonora da minha vida”.

Do the D.A.N.C.E. – o que não pode faltar na hora de soltar a franga na pista?
Acho que minhas músicas favoritas pra pista nesses ultimos tempos são: Julian Casablancas – 11th Dimension, The Gossip – Love Long Distance, Hot Chip – One Life Stand, Phoenix – Lisztomania e Peter Bjorn & John – It Don’t Move Me.

Meg White, do The White Stripes, Hannah Billie, do Gossip, Sandy West, do The Runaways e por aí vai: mesmo com fortes exemplos como estes, a bateria ainda é um campo dominado quase que exclusivamente por homens. No entanto, você é hoje uma das bateristas mais cool do país. O que te levou até isso?
Livre e espontânea pressão do meu melhor amigo, hahaha. Quando eu estava na faculdade, eu tocava violão e um pouco de guitarra. O Rafael Dal-Ri, guitarrista do White Strippers, minha primeira banda – dá pra adivinhar pelo nome que era uma banda cover do White Stripes, hahaha -, um dia veio e me disse que eu tocava terrivelmente mal e que eu deveria aprender a tocar bateria pra gente montar uma banda. Na semana seguinte, ele marcou uma aula de bateria pra mim. No mês seguinte, ele achou uma bateria por um preço legal e a “reservou” pra mim. Eu não sabia nem segurar a baqueta direito quando ele resolveu que tava na hora da gente começar a ensaiar. Mas, como não conseguimos convencer ninguém de tocar com a gente, resolvemos montar uma banda cover do White Stripes, assim poderia ser só nós dois. Minha primeira banda com músicas próprias só veio algum tempo depois, que foi o Constanza. Também tive uma banda que cantava em alemão, o Autobahn (eu fazia backing, e até hoje não faço a menor idéia do que eu estava cantando). E finalmente o Copacabana Club.

Você não vale nada mas eu gosto de você – todo mundo tem um guilty pleasure, vai. Aquela banda que, quando começa a tocar no computador, você desabilita o last.fm o mais rápido que pode.
Ultimamente eu não tenho me entregado muito aos guilty pleasures. Mas tem algumas coisas no meu passado que definitivamente me condenam. Acho que a pior delas é que eu gostava de Bon Jovi, hahahaha. Fui no show e tudo. Mas tudo bem, já superei isso. Eu também gosto de uma ou outra música da Kylie Minogue. E minha coleção de CDs do Red Hot Chili Peppers é bem mais extensa do que o recomendado.

WHY?’s Josiah Wolf preps solo album – Pitchfork, 15 de janeiro

Filme do Blur será lançado em DVD em fevereiro – Terra Música, 15 de janeiro

Julian Casablancas covers Kings of Leon and Alicia Keys in New York – Spinner, 15 de janeiro

Suede reunion line-up confirmed – NME, 15 de janeiro

Festival Alto Verão traz cena independente para tocar no Auditório Ibirapuera – Tiago Agostini, 14 de janeiro

Is This It? é realmente importante? – Scream & Yell, 14 de janeiro

Coldplay processado, novamente, por plágio – Drop Music, 14 de janeiro

James Murphy says 2010 LCD Soundsystem album will be band’s last – NME, 14 de janeiro

Duffy starts on Rockferry follow-up, works with father of Strokes’ Albert Hammond Jr – Spinner, 14 de janeiro

O João Brasil fez um mashup do Felipe Dylon metaleiro X O maior trapézio de Curitiba – Twitter, 13 de janeiro

O melhor site para baixar raridades do Franz Ferdinand – Twitter, 12 de janeiro

Mark Lanegan participa do novo disco do UNKLE, Where Did The Night Fall, previsto para março – Billboard, 12 de janeiro

A oitava edição da Mix That Jukebox veio gorda: Pela primeira vez, fugimos do formato de 14 faixas (7 no Lado A e outras 7 no Lado B) para expandir – dessa vez, nossa mixtape vem com 10 músicas de cada lado. A causa é nobre: Compilamos as composições que, em nossa opinião, fizeram parte da elite musical de 2009. Selecionamos dez músicas internacionais para o Lado A e dez nacionais para o B, com o objetivo de traduzir o que houve de melhor no cenário alternativo/independente do ano passado.

A novidade é que tentamos evitar a repetição: Fazem parte da mixtape apenas músicas de álbuns que não foram rankeados por aqui anteriormente, o que significa que “Crying Lightning”, dos Monkeys, “Crystalised”, do XX, ou “1901″, do Phoenix, foram automaticamente excluídas da lista, assim como qualquer outra faixa que conste nesses, nesses ou nesses discos. Também vale notar que a tracklist não constitue um ranking, ou seja, as músicas não foram organizadas por sua qualidade – o que, tecnicamente, as põe em pé de igualdade. É isso. Agora é hora de baixar:

Lado A – As Melhores Músicas Internacionais de 2009:

1. Tommy Sparks – I’m a Rope

A blogosfera brasileira mal teve notícias, mas Tommy Sparks passou a maior parte de 2009 viajando por casas de show de todo o Reino Unido pra cantar frases como “So maybe words can’t represent us, so we can put them all together” enquanto o público dançava como se não houvesse amanhã. Foi mais ou menos o que aconteceu na decaDance, inclusive. Alex Correa

2. N.A.S.A. – Gifted (feat. Kanye West, Santigold & Lykke Li)

O N.A.S.A. pode ficar orgulhoso por ter feito uma das melhores – se não a melhor – músicas pop do ano. Sem a pretensão de uma Lady Gaga e a previsibilidade de uma Britney, a faixa tem um refrão pra te manter chacoalhando na pista a noite inteira. Obs: Alguns consideram o N.A.S.A. um duo nacional, outros o põe no patamar internacional. Na dúvida, ficamos com a segunda opção. Neto Rodrigues

3. Julian Casablancas – 11th Dimension

Julian goes 80′s! Porque pelo menos uma das oito faixas do insosso Phrazes For The Young tinha que ser digna do vocalista do disco da década. Neto Rodrigues

4. Matt & Kim – Daylight

A dupla vinda do fértil solo do Brooklyn fez um dos discos mais divertidos e descompromissados do ano – e até fizeram show em nossas terras. “Daylight” é só um aperitivo do potencial do disco, que deve ser ouvido por quem não deu ainda uma chance para o duo americano. Neto Rodrigues

5. Muse – Uprising

Apesar do Muse ter tentado atingir patamares desnecessários para uma banda de rock no último trabalho, Matt Bellamy e cia. ainda conseguiram fazer boas músicas que entrariam em praticamente qualquer um de seus discos anteriores – e “Uprising” é uma delas. Neto Rodrigues

6. Grizzly Bear – Two Weeks

Melhor que os coros de “Two Weeks”, só o teclado de “Two Weeks” – e, melhor que essas duas coisas, só o conjunto da obra. Menos experimental que os trabalhos mais antigos do grupo, a faixa exala romantismo em forma da maior chill-out-melody de 2009. Congrats. Alex Correa

7. Why? – January Twenty Something

Pra uma banda que já recebeu tags de hip hop, o Why? se desvirtuou bastante. “January Twenty Something”, ápice de Eskimo Snow, é filha de um folk rock upbeat e prima próxima do Grizzly Bear, que aparece logo acima. Californianos nunca soaram tão Made In Brooklyn. Alex Correa

8. One For The Team – Ha Ha

Com menos de dois minutos de duração, “Ha Ha” é das músicas mais eficientes feitas em 2009. A banda, que é de Minnessota, mostra ótimo senso de criatividade com apenas 2 (ou 3) violões e sobreposição de vocais, culminando numa descontraída música que te faz apertar o repeat e só perceber depois de muito tempo. Neto Rodrigues

9. Pete Yorn & Scarlett Johansson – Relator

Só mesmo com um talentoso músico pra Scarlett dar um novo gás à carreira de cantora – que não havia colhido muitos elogios em sua primeira tentativa de incursão no meio fonógrafico. Neto Rodrigues

10. Wilco – You and I

É impossível não se sensibilizar com essa linda balada conduzida pelo preciso violão de Jeff Tweedy e que conta ainda com a brilhante participação de Feist, dando contornos vocais femininos que deixam a música irresistível. Neto Rodrigues

Lado B – As Melhores Músicas Nacionais de 2009:

1. Rockz – Paramédicos

Queridinhos do Kassin, os cariocas do Rockz sabem fazer rock como [quase] ninguém da região. A Tão Sonhada Bicicleta carrega músicas que priorizam o peso da bateria combinado a notas de guitarra que beiram o stoner, mas soam – por pouco – mais tranquilas. Alex Correa

2. The Outs of Outland – Long Sweet Lullaby

Liam e Noel Gallagher fizeram escola no Brasil e a banda, que já foi entrevistada por nós, suga boas qualidades do grupo de Manchester e imprimem características próprias para criar um dos bons EPs de 2009. E ficamos a espera de um disco completo para 2010. Neto Rodrigues

3. Cachorro Grande – Dance Agora

Cinema não agradou tanta gente. O disco partiu para um lado mais folk-rock-psicodélico e, com isso, “Dance Agora” não só virou o primeiro – e único, até agora – single do disco como também uma das únicas que lembram o estilo roqueiro e dançante que a banda consolidou com o Pista Livre, de 2005. Neto Rodrigues

4. Júpiter Maçã – Modern Kid

Se o Glam ainda existe, Júpiter Maçã assumiu o posto de guardião do gênero no Brasil. Em “Modern Kid”, o músico brinca feito criança com os elementos que fizeram a alegria de Bowie nos anos 70, com um respeitável quê de vanguarda. Tudo junto e misturado. Alex Correa

5. Holger – The Auction

A música, que é trilha de um dos clipes nacionais mais divertidos do ano, faz parte do único EP lançado por esta banda que é uma promessa e tanto para 2010. A baladinha com traços de The Cure privilegia muito bem as guitarras e os vocais sincronizados do grupo. Neto Rodrigues

6. The Name – Can You Dance, Boy?

Perguntar “Can you dance, boy?” no refrão de um jam tão grudento como o dessa música é um baita desperdício de palavras. Quem consegue não se deixar levar pelo som groovy dos paulistas, afinal? Alex Correa

7. Mickey Gang – I Was Born In The 90′s

O Mickey Gang pode ter acabado, mas o seu legado ficou guardado em nossos HDs. Parte dessa história é representada por “I Was Born In The 90′s”, música que, celebrando a juventude – estampada em suas letras – não deixa uma alma viva sem dançar. Alex Correa

8. Arnaldo Antunes – Invejoso

Minha simpatia pelo Arnaldo Antunes sempre foi grande mas, quando Iê Iê Iê saiu, no segundo semetre de 2009, mal dei bola. Até “Invejoso” cair nos meus headphones. Com a participação de Fernando Catatau, do Cidadão Instigado, a faixa agrega um instrumental pop-rock-meio-nordestino a uma letra com cara de crítica social. Viciante. Alex Correa

9. Volantes – Um Pouco Disso

O sintetizador começa gritando, esbanjando alegria, até guitarras, voz, bateria e baixo entrarem em sincronia com um clima soturno, misterioso e quase tenso, tipo o The Cure. Tente não se identificar com a letra. Ou parte dela. Alex Correa

10. Hotel Avenida – Eu Não Sou Um Bom Lugar

Giancarlo Rufatto, o nome por trás do Hotel Avenida, é um dos workaholics mais discretos da cena indie brasileira. O cara tem dezenas de trabalhos lançados com pseudônimos diferentes e, em meio a tantas composições, “Eu Não Sou um Bom Lugar” se destacou. Melancolia de primeira. Alex Correa

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A oitava edição da Mix That Jukebox veio gorda: Pela primeira vez, fugimos do formato de 14 faixas (7 no Lado A e outras 7 no Lado B) para expandir – dessa vez, nossa mixtape vem com 10 músicas de cada lado. A causa é nobre: Compilamos as composições que, em nossa opinião, fizeram parte da elite musical de 2009. Selecionamos dez músicas internacionais para o Lado A e dez nacionais para o B, com o objetivo de traduzir o que houve de melhor no cenário alternativo/independente do ano passado.

A novidade é que tentamos evitar a repetição: Fazem parte da mixtape apenas músicas de álbuns que não foram rankeados por aqui anteriormente, o que significa que “Crying Lightning”, dos Monkeys, “Crystalised”, do XX, ou “1901″, do Phoenix, foram automaticamente excluídas da lista, assim como qualquer outra faixa que conste nesses, nesses ou nesses discos. Também vale notar que a tracklist não constitue um ranking, ou seja, as músicas não foram organizadas por sua qualidade – o que, tecnicamente, as põe em pé de igualdade. É isso. Agora é hora de baixar:

Lado A – As Melhores Músicas Internacionais de 2009:

1. Tommy Sparks – I’m a Rope

A blogosfera brasileira mal teve notícias, mas Tommy Sparks passou a maior parte de 2009 viajando por casas de show de todo o Reino Unido pra cantar frases como “So maybe words can’t represent us, so we can put them all together” enquanto o público dançava como se não houvesse amanhã. Foi mais ou menos o que aconteceu na decaDance, inclusive. Alex Correa

2. N.A.S.A. – Gifted (feat. Kanye West, Santigold & Lykke Li)

O N.A.S.A. pode ficar orgulhoso por ter feito uma das melhores – se não a melhor – músicas pop do ano. Sem a pretensão de uma Lady Gaga e a previsibilidade de uma Britney, a faixa tem um refrão pra te manter chacoalhando na pista a noite inteira. Obs: Alguns consideram o N.A.S.A. um duo nacional, outros o põe no patamar internacional. Na dúvida, ficamos com a segunda opção. Neto Rodrigues

3. Julian Casablancas – 11th Dimension

Julian goes 80′s! Porque pelo menos uma das oito faixas do insosso Phrazes For The Young tinha que ser digna do vocalista do disco da década. Neto Rodrigues

4. Matt & Kim – Daylight

A dupla vinda do fértil solo do Brooklyn fez um dos discos mais divertidos e descompromissados do ano – e até fizeram show em nossas terras. “Daylight” é só um aperitivo do potencial do disco, que deve ser ouvido por quem não deu ainda uma chance para o duo americano. Neto Rodrigues

5. Muse – Uprising

Apesar do Muse ter tentado atingir patamares desnecessários para uma banda de rock no último trabalho, Matt Bellamy e cia. ainda conseguiram fazer boas músicas que entrariam em praticamente qualquer um de seus discos anteriores – e “Uprising” é uma delas. Neto Rodrigues

6. Grizzly Bear – Two Weeks

Melhor que os coros de “Two Weeks”, só o teclado de “Two Weeks” – e, melhor que essas duas coisas, só o conjunto da obra. Menos experimental que os trabalhos mais antigos do grupo, a faixa exala romantismo em forma da maior chill-out-melody de 2009. Congrats. Alex Correa

7. Why? – January Twenty Something

Pra uma banda que já recebeu tags de hip hop, o Why? se desvirtuou bastante. “January Twenty Something”, ápice de Eskimo Snow, é filha de um folk rock upbeat e prima próxima do Grizzly Bear, que aparece logo acima. Californianos nunca soaram tão Made In Brooklyn. Alex Correa

8. One For The Team – Ha Ha

Com menos de dois minutos de duração, “Ha Ha” é das músicas mais eficientes feitas em 2009. A banda, que é de Minnessota, mostra ótimo senso de criatividade com apenas 2 (ou 3) violões e sobreposição de vocais, culminando numa descontraída música que te faz apertar o repeat e só perceber depois de muito tempo. Neto Rodrigues

9. Pete Yorn & Scarlett Johansson – Relator

Só mesmo com um talentoso músico pra Scarlett dar um novo gás à carreira de cantora – que não havia colhido muitos elogios em sua primeira tentativa de incursão no meio fonógrafico. Neto Rodrigues

10. Wilco – You and I

É impossível não se sensibilizar com essa linda balada conduzida pelo preciso violão de Jeff Tweedy e que conta ainda com a brilhante participação de Feist, dando contornos vocais femininos que deixam a música irresistível. Neto Rodrigues

Lado B – As Melhores Músicas Nacionais de 2009:

1. Rockz – Paramédicos

Queridinhos do Kassin, os cariocas do Rockz sabem fazer rock como [quase] ninguém da região. A Tão Sonhada Bicicleta carrega músicas que priorizam o peso da bateria combinado a notas de guitarra que beiram o stoner, mas soam – por pouco – mais tranquilas. Alex Correa

2. The Outs of Outland – Long Sweet Lullaby

Liam e Noel Gallagher fizeram escola no Brasil e a banda, que já foi entrevistada por nós, suga boas qualidades do grupo de Manchester e imprimem características próprias para criar um dos bons EPs de 2009. E ficamos a espera de um disco completo para 2010. Neto Rodrigues

3. Cachorro Grande – Dance Agora

Cinema não agradou tanta gente. O disco partiu para um lado mais folk-rock-psicodélico e, com isso, “Dance Agora” não só virou o primeiro – e único, até agora – single do disco como também uma das únicas que lembram o estilo roqueiro e dançante que a banda consolidou com o Pista Livre, de 2005. Neto Rodrigues

4. Júpiter Maçã – Modern Kid

Se o Glam ainda existe, Júpiter Maçã assumiu o posto de guardião do gênero no Brasil. Em “Modern Kid”, o músico brinca feito criança com os elementos que fizeram a alegria de Bowie nos anos 70, com um respeitável quê de vanguarda. Tudo junto e misturado. Alex Correa

5. Holger – The Auction

A música, que é trilha de um dos clipes nacionais mais divertidos do ano, faz parte do único EP lançado por esta banda que é uma promessa e tanto para 2010. A baladinha com traços de The Cure privilegia muito bem as guitarras e os vocais sincronizados do grupo. Neto Rodrigues

6. The Name – Can You Dance, Boy?

Perguntar “Can you dance, boy?” no refrão de um jam tão grudento como o dessa música é um baita desperdício de palavras. Quem consegue não se deixar levar pelo som groovy dos paulistas, afinal? Alex Correa

7. Mickey Gang – I Was Born In The 90′s

O Mickey Gang pode ter acabado, mas o seu legado ficou guardado em nossos HDs. Parte dessa história é representada por “I Was Born In The 90′s”, música que, celebrando a juventude – estampada em suas letras – não deixa uma alma viva sem dançar. Alex Correa

8. Arnaldo Antunes – Invejoso

Minha simpatia pelo Arnaldo Antunes sempre foi grande mas, quando Iê Iê Iê saiu, no segundo semetre de 2009, mal dei bola. Até “Invejoso” cair nos meus headphones. Com a participação de Fernando Catatau, do Cidadão Instigado, a faixa agrega um instrumental pop-rock-meio-nordestino a uma letra com cara de crítica social. Viciante. Alex Correa

9. Volantes – Um Pouco Disso

O sintetizador começa gritando, esbanjando alegria, até guitarras, voz, bateria e baixo entrarem em sincronia com um clima soturno, misterioso e quase tenso, tipo o The Cure. Tente não se identificar com a letra. Ou parte dela. Alex Correa

10. Hotel Avenida – Eu Não Sou Um Bom Lugar

Giancarlo Rufatto, o nome por trás do Hotel Avenida, é um dos workaholics mais discretos da cena indie brasileira. O cara tem dezenas de trabalhos lançados com pseudônimos diferentes e, em meio a tantas composições, “Eu Não Sou um Bom Lugar” se destacou. Melancolia de primeira. Alex Correa

]]> http://movethatjukebox.com/mix-that-jukebox-8-as-melhores-musicas-de-2009/feed/ 7 http://movethatjukebox.com/julian-casablancas-se-apresenta-no-late-show/ http://movethatjukebox.com/julian-casablancas-se-apresenta-no-late-show/#comments Thu, 07 Jan 2010 12:27:56 +0000 Neto Rodrigues http://movethatjukebox.com/?p=9699 David Letterman – claro, sempre ele -, um dia após ter levado o Vampire Weekend ao seu programa, chamou o vocalista do The Strokes para se apresentar em seu concorrido palco. Aí, Julian Casablancas foi lá e tocou “Out Of The Blue”, música de abertura de seu Phrazes For The Young:

!!! pay tribute to late drummer Jerry Fuchs - NME, 12 de novembro

Jay-Z vai produzir novo disco do The Ting Tings – Terra Música, 11 de novembro

Jerry Fuchs, ex-baterista do !!!, morre aos 34 anos – Rolling Stone, 9 de novembro

Julian Casablancas lançará cover de Natal - Rolling Stone, 3 de novembro

Matéria/Case sobre Move That Jukebox – Quem Pensa a Web Faz a Web, S/D

Phrazes for the young sai oficialmente no próximo dia 3.

Julian, meu caro, prefiro você nos Strokes, ok? #prontofalei

Novidades sobre o Arcade Fire podem surgir em 2010 – Bloody Pop, 24 de outubro

Já escutou o disco do Julian Casablancas? – Twitter, 24 de outubro

E o novo do Weezer? – Twitter, 23 de outubro

Produtora disponibiliza mais 3 mil ingressos para show do AC/DC – Esquina da Música, 23 de outubro

Mash-up de “Smile like you mean it”, do The Killers com “Bulletproof”, do La Roux. Ficou curioso? Escute-a aqui – NME, 22 de outubro

Trent Reznor foi convidado por ninguém mais, ninguém menos que J.J. Abrams para uma participação num promo de Fringe - Goma de Mascar, 22 de outubro

Fever Ray e sua mania de clipes sinistros. Desta vez, fazendo um cover de Nick Cave – Stereogum, 22 de outubro

Vaza Deluxe Edition de Cosmig Egg, novo do Wolfmother (com 5 músicas a mais) – Twitter, 22 de outubro

Novo single de The Resistance, do Muse, será a música “Undisclosed Desires” - MuseBr, 20 de outubro

Rio de Janeiro receberá único show do Franz Ferdinand com pista única – Terra, 19 de outubro

Uma boa alma já nos fez o favor de subir a música no Megaupload. Aproveitem!