Move That Jukebox » Lily Allen

Nessa semana, mais exatamente na terça-feira, o Reino Unido recebeu a 30ª edição de sua mais relevante premiação musical: O Brit Awards – ou, como é mais conhecido, simplesmente BRITs. A transmissão foi feita ao vivo, mas contando com um curto atraso para que imprevistos, como palavrões, pudessem ser cortados. A noite foi quente – principalmente pro Kasabian (com Tom Meighan de cabelo cortado, finalmente), que surpreendeu tocando “Fire”, de seu último disco, sobre um palco em chamas. Mais empolgante que a apresentação, só ver o grupo desbancando Muse, Arctic Monkeys, Dove s e JLS no prêmio de Melhor Banda Britânica. Merecido, achei:

Embora nada supere a apresentação tripla de Mark Ronson com Daniel Merriweather, Adele e Amy Winehouse no ano passado, os palcos do BRITs 2010 agradaram, com destaque para o estilo de musical da Broadway que soterrou “The Fear”, da Lily Allen. A cantora, que trocou de cabelo no mínimo três vezes (1, 2, 3) durante a noite (nenhum deles ficou realmente bom) e não esperava ganhar nenhum prêmio, ainda teve a honra de desbancar a provável vencedora Leona Lewis na categoria de Melhor Cantora Britânica – e falou que vai comemorar bebendo, como de costume.

Florence and the Machine, uma das minhas queridinhas do BRITs 2010, não saiu de mãos abanando: Indicada em três categorias, Florence, de surpresa, ganhou o prêmio de Melhor Álbum Britânico – e quase chorou nos agradecimentos. Lungs era o único álbum de estréia do grupo de indicados, que também carregava Kasabian, Paolo Nutini (blergh), Lily Allen e Dizzee Rascal. Esse último, vale notar, brilhou MUITO com Florence em “You’ve Got The Dirtee Love”, um mash-up ao vivo de “You’ve Got The Love”, da garota, com “Dirtee Cash”, do rapper. O palco da dupla, constituído por uma série de harpas, um globo espelhado gigante e uma iluminação perfeita, foi uma das coisas mais bonitas da noite:

Apesar disso, a moça de maior destaque na premiação não foi Lily, Florence e muito menos uma britânica. Lady Gaga, atual super star do mundo pop, provou que merece ser valorizada – mesmo se estiver parecendo uma tortinha de chantilly (compare) – saindo vitoriosa nas TRÊS categorias em que concorria (Melhor Álbum Internacional, por The Fame, Melhor Cantora Internacional e Revelação Internacional). A apresentação da cantora também surpreendeu: Principalmente se você, assim como eu, não dava a mínima pra ela. Homenageando Alexander McQueen, estilista que se suicidou no início de fevereiro, Gaga apareceu com uma belíssima e inédita versão de “Telephone” – que, ao lado de “Dance In The Dark”, integrou um medley perfeito.

Quem sentiu falta do The XX tocando com a Florence no live mash-up supracitado, não deixou de reparar a ausência da criançada na premiação. Apesar de ser considerado o maior hype inglês de 2009, o grupo não teve uma indicação sequer. Mas nem tudo está perdido: É provável que a banda seja citada na próxima edição do evento, da mesma forma que aconteceu com o Friendly Fires nesse ano. E, por falar em FF, os críticos também ficaram devendo alguma coisa para o Franz Ferdinand, que passaram 2010 sem qualquer indicação nos BRITs.

E essa não foi a única decepção do dia. A JLS, nova boyband britânica de dar nos nervos, arrematou duas estatuetas e desqualificou um bocado de gente boa. Mais vergonhoso que isso, só Liam Gallagher recebendo o prêmio de Melhor Álbum dos Últimos 30 Anos por (What’s The Story) Morning Glory? em nome Oasis, e lembrando de agradecer a todos os integrantes da banda – menos ao irmão, Noel, em forma de provocação. Ainda parecendo um adolescente retardado de 15 anos, o cara simplesmente jogou o microfone E O TROFÉU para o público, sem dar a mínima.

Vale comentar, ainda, sobre a patética seleção dos supostos “melhores álbuns dos últimos 30 anos”. Nomes como Duffy e Dido aparecem enquanto grandes clássicos britânicos, como os discos do Radiohead (sempre ignorados pelos BRITs), Muse ou Blur, passam despercebidos. A escolha final, pelo menos, não foi tão injusta.

Poupando comentários sobre a sonolenta apresentação de Robbie Williams, o homenageado da noite, boto, na sequência, a lista completa de indicados e ganhadores:

Melhor Cantor Britânico
Calvin Harris
Dizzee Rascal
Mika
Paolo Nutini
Robbie Williams

Melhor Cantora Britânica
Bat for Lashes
Florence And The Machine
Leona Lewis
Lily Allen
Pixie Lott

Revelação Britânica
Florence And The Machine
Friendly Fires
JLS
La Roux
Pixie Lott

Melhor Grupo Britânico
Doves
Friendly Fires
JLS
Kasabian
Muse

Melhor Álbum Britânico
Dizzee Rascal – “Tongue ‘n’ Cheek”
Florence And The Machine – “Lungs”
Kasabian – “West Ryder Pauper Lunatic Asylum”
Lily Allen – “It’s Not Me, It’s You”
Paolo Nutini – “Sunny Side Up”

Melhor Single Britânico
Alesha Dixon, “Breathe”
Alexandra Burke featuring Flo Rida, “Bad Boys”
Cheryl Cole, “Fight For This Love”
Joe McElderry, “The Climb”
JLS, “Beat Again”
La Roux, “In For The Kill”
Lily Allen, “The Fear”
Pixie Lott, “Mama Do”
Taio Cruz, “Break Your Heart”
Tinchy Stryder featuring N-Dubz, “Number 1″

Melhor Cantor Internacional
Bruce Springsteen
Eminem
Jay-Z
Michael Bublé
Seasick Steve

Melhor Cantora Internacional
Lady Gaga
Ladyhawke
Norah Jones
Rihanna
Shakira

Revelação Internacional
Animal Collective
Daniel Merriweather
Empire of the Sun
Lady Gaga
Taylor Swift

Melhor Álbum Internacional
Animal Collective, Merriweather Post Pavilion
Black Eyed Peas, The E.N.D.
Empire of the Sun, Walking on a Dream
Jay-Z, The Blueprint 3
Lady Gaga, The Fame

Escolha dos Críticos
Ellie Goulding
Delphic
Marina and the Diamonds

Melhor Álbum Britânico dos Últimos 30 Anos
Coldplay – “A Rush of Blood to the Head”
Dido – “No Angel”
Dire Straits – “Brothers in Arms”
Duffy – “Rockferry”
Keane – “Hopes & Fears”
Oasis – “(What’s the Story) Morning Glory?”
Phil Collins – “No Jacket Required”
Sade – “Diamond Life”
The Verve – “Urban Hymns”
Travis – “The Man Who”

Melhor Performance Britânica dos Últimos 30 anos
Bee Gees – “Stayin’ Alive/How Deep is Your Love”
Bros. – “I Owe you Nothing”
Coldplay – “Clocks”
Eurythmics & Stevie Wonder – “Angel”
Girls Aloud – “The Promise”
Kanye West – “Gold Digger”
Kylie Minogue – “Can’t Get You Out of my Head”
Michael Jackson – “Earth Song”
Paul McCartney – “Live & Let Die”
Pet Shop Boys – “Go West”
Robbie Williams & Tom Jones – “The Full Monty Medley”
Scissor Sisters – “Take Your Mama”
Spice Girls – “Wannabe/Who Do You Think You Are”
Take That – “Beatles Medley”
The Who – “Who Are You”

Prêmio de Contribuição à Música
Robbie Williams

A gente não postou, mas você precisa saber

Alex Correa — Sun, 31 Jan 2010 15:34:45 +0000

Os filhos dos Beatles são idênticos aos pais – Twitter, 30 de janeiro

“Viva La Vida”, do Coldplay, por um coral infantil – Twitter, 30 de janeiro

Apparatjik announce debut album release date - NME, 29 de janeiro

Spoon performing “Written In Reverse” on KCRW – Trabalho Sujo, 29 de janeiro

National’s Matt Berninger Talks New LP – Pitchfork, 29 de janeiro

Panda Bear Set to Release ‘Tomboy’ in September – Prefixmag, 29 de janeiro

Pete Doherty to be quizzed over Libertines filmmaker’s death – NME, 29 de janeiro

Kasabian’s Tom Meighan Says Liam Gallagher Should Go Solo – Spinner, 28 de janeiro

New Yeasayer: “O.N.E” – Pitchfork, 27 de janeiro

Produção do ‘BBB 10′ negocia show com Coldplay - Terra Música, 27 de janeiro

The best Scottish bands of the Noughties – Scotsman, 27 de janeiro

Passion Pit remix Lady Gaga – Stereogum, 26 de janeiro

The Who vai tocar medley de sucessos durante apresentação no Super Bowl – G1, 26 de janeiro

New Joanna Newsom Song! – Pitchfork, 26 de janeiro

Ingressos para shows do Gossip no Brasil estão à venda nesta quarta-feira – Esquina da Música, 26 de janeiro

Wilco Offers Concert Downloads to Benefit Haiti – Spin, 26 de janeiro

Trailer do filme do Animal Collective – Bloody Pop, 26 de janeiro

Jack White and Raconteurs record with Wanda Jackson – NME, 26 de janeiro

Matt Bellamy e Lily Allen tomando um solzinho – Twitter, 25 de janeiro

That New Daft Punk Tron Track Is Not a New Daft Punk Tron Track – Pitchfork, 25 de janeiro

Premiação da NME divulga seus indicados

Neto Rodrigues — Tue, 26 Jan 2010 14:58:36 +0000

Mais uma premiação divulga sua lista de indicados. Dessa vez é a Shockwaves NME Awards 2010, premiação da publicação britânica NME, obviamente.

Com 6 indicações cada – incluindo Melhor Banda, Melhor Álbum e Melhor Banda Ao Vivo -, Kasabian e Arctic Monkeys lideram a briga entre os concorrentes. Muse, Lily Allen e Oasis, entre outros, também estão em destaque nas categorias do evento – que são tantas que eu escolhi somente algumas para postar:

Best British Band (sponsored by Shockwaves)
Arctic Monkeys
Biffy Clyro
Kasabian
Muse
Oasis

Best New Band (sponsored by USC)
The Big Pink
Bombay Bicycle Club
Mumford & Sons
The xx
La Roux

Best Live Band (sponsored by Tuborg)
Arctic Monkeys
Kasabian
Muse
Radiohead
Them Crooked Vultures

Best Album (sponsored by HMV)
Arctic Monkeys – ‘Humbug’
Kasabian – ‘West Ryder Pauper Lunatic Asylum’
Muse – ‘The Resistance’
The Cribs – ‘Ignore The Ignorant’
The Horrors – ‘Primary Colours’

Best Track (sponsored by NME Radio)
Animal Collective – ‘My Girls’
Arctic Monkeys – ‘Crying Lightning’
Florence And The Machine – ‘Rabbit Heart (Raise It Up)’
Jamie T – ‘Sticks N’ Stones’
The Big Pink – ‘Dominos’

Best Video (sponsored by NME TV)
Arctic Monkeys – ‘Cornerstone ‘
Biffy Clyro – ‘The Captain’
Kasabian – ‘Fire’
The Maccabees – ‘Can You Give It’
Oasis – ‘Falling Down’

Hero Of The Year
Beyoncé Knowles
Noel Gallagher
Rage Against The Machine
Matt Bellamy
Alex Turner

Villain Of The Year
Noel Gallagher
Liam Gallagher
Simon Cowell
Kanye West
Lady Gaga

Best Dressed
Lady Gaga
Liam Gallagher
Noel Fielding
Florence Welch
Karen O

Worst Dressed
Lady Gaga
Matt Bellamy
Katy Perry
Liam Gallagher
Elly Jackson, La Roux

Worst Album
Green Day – ’21st Century Breakdown’
Lady Gaga – ‘The Fame’
The Jonas Brothers – ‘Lines Vines Trying Times’
U2 – ‘No Line On The Horizon’
Arctic Monkeys – ‘Humbug’

Worst Band
Green Day
Oasis
Jonas Brothers
Paramore
JLS

Best Album Artwork
Muse – ‘The Resistance’
Green Day – ’21st Century Breakdown’
Kasabian – ‘West Ryder Pauper Lunatic Asylum’
The Cribs – ‘Ignore The Ignorant’
Manic Street Preachers – ‘Journal For Plague Lovers ‘

Pra ver toooooda a lista, é só ir direto na página da NME. E ah, eu vou respeitar muito a pessoa que conseguir ganhar da Lady Gaga na categoria Worst Dressed.

Guri’s Jukebox (Pública)

Neto Rodrigues — Wed, 20 Jan 2010 11:48:55 +0000

A banda dona do quarto lugar na nossa listinha de Melhores Álbuns Nacionais de 2009 resolveu dar as caras aqui no Move! O guitarrista da Pública (@publicaoficial), o talentosíssimo “Guri” Assis Brasil (ou simplesmente Guri), conversou um pouquinho com o blog e nos contou quais são suas bandas favoritas, os guilty pleasures, as novidades do rock gaúcho e por aí vai…

E o hype? – o que você tem escutado de novidade?
Eu nunca tinha parado pra escutar essa banda, porque uma vez escutei um disco e me baixou extremamente quadrado. Mas o último disco do Cidadão Instigado me fez repensar alguns conceitos. É um som quase que inclassificável, tão estranho que te pega pelo ouvido. Parece que os caras tomaram muitas drogas e escutaram a discografia do Brian Eno, do Bowie – não deixando de lado o sotaque nordestino, a brasilidade e os discos do Odair José. Músicas dançantes, synths e vocoder. Excelentes baterias e guitarras. É a típica banda que todo o crítico vai pagar pau por ser moderna, inusitada e abrasileirada ao mesmo tempo, mas que aquele teu amigo de trabalho vai dizer “que porra é essa?”. O novo disco da Pata de Elefante, que não foi lançado (mas estou com ele em casa), é lindo demais. O caras esbanjam categoria e bom gosto nos arranjos, nunca ultrapassando o limite e tornando a música instrumental muito agradável ao invés de solos intermináveis com 23 notas por segundo.

Good Times Bad Times – qual banda/artista sempre esteve ao seu lado, como trilha sonora de sua vida, tanto nos momentos ruins quanto nos bons?
É inevitável falar dos Beatles, porque, concordando ou não, é a banda mais completa que o mundo já viu. Tão completa que deveria sair de todas as listas. Por incrível que pareça, por não ter nada a ver com a Pública, uma banda que escuto desde a minha adolescência é o Rage Against the Machine. Essa banda é o maior soco na cara que alguém pode tomar! Escuto até hoje!

Do the D.A.N.C.E. – o que não pode faltar na hora de soltar a franga na pista?
Gosto de escutar coisas inusitadas em uma festa. Como sair de um MGMT pra um Sinatra. O DJ que consegue isso com categoria ganha pontos e tem toda a manha. Mas o Rei do Pop não pode falar. Ah, um AC/DC quando o cara já ta na décima quinta garrafa de cerveja é sempre bem vindo!

Quais são as novidades mais promissoras da cena roqueira gaúcha, atualmente?
Tem três nomes de bandas amigas que podem dar o que falar: Valentinos, Gulivers e Volantes. Os Volantes já estão com passos um pouco mais longos. As outras duas estão prestes a lançar seus discos de estréia!

Você não vale nada mas eu gosto de você – todo mundo tem um guilty pleasure, vai. Aquela banda que, quando começa a tocar no computador, você desabilita o last.fm o mais rápido que pode.
Essa eu costumo escutar no Youtube. Hehehe. Mas não costumo me envergonhar das coisas. Eu gosto de música em geral, gosto daquela música que todos tem capacidade de assimilar. Acho que é para isso que a música foi feita. Gosto de escutar coisas da Lily Allen, gosto daquela música do Jason Mraz, acho que se chama “I´m Yours“. É brabo isso daí, tchê…

Os 15 melhores álbuns internacionais de 2009, por Neto Rodrigues

Neto Rodrigues — Mon, 21 Dec 2009 19:37:36 +0000

Eu sei que todos já devem estar cansados dos zilhõõões de listas que apareceram por aí nos últimos dias, né? Muitas em virtude do fim da década, elegendo os melhores discos, os piores, as melhores músicas, as pessoas que arruinaram os últimos dez anos, os melhores clipes e por aí vai. E a contagem só aumenta quando você pensa que todos os exemplos, ou a grande maioria deles, podem ser feitos de forma “nacional” e “internacional”. Enfim, o que interessa é que, com a lista abaixo, procurei citar meus discos internacionais preferidos de 2009 – o que é sempre complicado porque é impossível agradar a todos e nem sempre as justificativas propostas são convincentes para alguns, que não aceitam que o disco X ou Y não tenha entrado na seleção final. Então, quando você se deparar com a listagem abaixo e não enxergar nada do Grizzly Bear ou do Animal Collective, lembre-se do seguinte comentário, postado pelo Eduardo Martinez num ótimo texto do Marcelo Costa: “E quem espera concordar com uma lista de cabo a rabo certamente acredita em Papai Noel e Coelhinho da Páscoa”.

15: Lily Allen – It’s Not Me, It’s You
Muita gente não curtiu a mudada de rumo que Lily deu em seu segundo CD. Depois do “pop-ska” de Alright, Still, Lily trocou o ritmo jamaicano por batidinhas eletrônicas e se deu muito bem. Se não teve todo o impacto de seu debut, pelo menos a cantora-que-não-sabe-a-hora-de-ficar-calada mostrou que pode transitar bem por várias vertentes do pop e que deveria repensar sua decisão de se afastar da música por um tempo.
Escute: “Who’d Have Known” e “Not Fair“.

14: Fever Ray – Fever Ray
Sombrio, sexy e instigante – são alguns dos adjetivos que podemos dar ao projeto solo da vocalista do The Knife, a sueca Karin Dreijer Andersson. Com uma sonoridade que nos remete desde Portishead até o som de sua banda principal, o disco do Fever Ray se consolida como um dos melhores debuts do ano, contanto com paredes de sintetizadores e climatizações muito bem arranjadas.
Escute: “Seven” e “Triangle Walks“.

13: Passion Pit – Manners
Depois de um celebrado EP – Chunk of change – o Passion Pit lançou seu primeiro LP, intitulado Manners, e mostrou que o hype às vezes acerta. A voz fina de Michael Angelakos é um dos trunfos do grupo, que aposta muito em arranjos e ritmos comandados principalmente por sintetizadores e pianos, com eficientes guitarras ocasionais.
Escute: “Sleepyhead” e “Little Secrets“.

12: The Mars Volta – Octahedron
Com “apenas” 50 minutos – o que é pouco para os padrões da banda -, o The Mars Volta concebeu o que os próprios integrantes chamaram de “o mais próximo de um álbum acústico que podemos fazer”. Os resultados foram músicas com uma calmaria que impressionou muitos fãs xiitas das guitarras e percussões poderosas que Cedric e Omar normalmente costumam disparar contra os ouvidos alheios. Mas, obviamente, Octahedron também tem seus momentos mais pesados e característicos da banda.
Escute: “Cotopaxi” e “Since We’ve Been Wrong“.

11: The XX – XX
O quarteto londrino – que virou um trio recentemente – foi, provavelmente, a banda mais hypada de 2009. Fato que não é injusto, visto que o grupo fez um dos discos mais redondos do ano – é muito improvável alguém gostar de uma música específica do debut e não gostar do trabalho por inteiro. A leveza dos sintetizadores de xx somada aos discretos riffs de guitarras e aos vocais femininos e masculinos se intercalando fizeram o primeiro disco do trio inglês ganhar o 11° lugar da lista.
Escute: “Heart Skipped a Beat” e “Crystalised“.

10: The Pains Of Being Pure At Heart – The Pains Of Being Pure At Heart
A melhor (e única, talvez??) mistura de dream pop com shoegaze surgida nos últimos anos! A banda nova-iorquina formada dois anos atrás lançou seu debut em 2009 e conquistou vários fãs com uma sonoridade que pega influências desde The Cure até My Bloody Valentine e Jesus & Mary Chain. Alguns meses depois de ter lançado seu debut, o quarteto americano ainda teve fôlego pra lançar um EP, o ótimo Higher Than The Stars.
Escute: “Stay Alive” e “Young Adult Friction“.

09. Gossip – Music For Men
O trio que ficou conhecido pelos discos crus e energéticos resolveu lançar mão do pop nesse novo trabalho – e o fez com muita competência, diga-se de passagem! Beth Ditto, a cantora mais huuuuuuuge de que se tem notícia, teve a ideia de acalmar um pouco a sonoridade da banda e surgiu com um CD redondinho que mistura rock, pop, garage e uma atmosfera dance bem surpreendente e agradável.
Escute: “Heavy Cross” e “Four Letter Word“.

08. Wolfmother – Cosmic Egg
Apesar do título horrendo, Cosmic Egg é um dos melhores lançamentos do ano para quem é fã de hard rock misturado com muitas, mas muitas guitarras pesadas jimmypagianas. Mas, no meio de tanto barulho, ainda podem ser encontradas baladas interessantes. Enfim, um disco de rock basicamente completo, com instrumental bem executado e a voz de Andrew Stockdale soando mais impressionante do que nunca.
Escute: “New Moon Rising” e “10.000 Feet“.

07. Kings of Convenience – Declaration of Dependence
Aqui a tranquilidade e a calmaria reinam de forma absoluta. O duo norueguês de indie folk crava 100% de acerto em sua carreira que conta com 3 maravilhosos discos. Erlend Øye e Eirik Glambek Bøe se declaram dependentes (sacaram?) um do outro produzindo lindas melodias que soariam vazias e até mesmo sem sentido caso um não existisse na vida do outro. Que bonito, não?
Escute: “Boat Behind” e “Me In You“.

06. Sonic Youth – The Eternal
Não dá pra fugir muito do clichê no caso do Sonic: décimo sexto disco na carreira dos cinquentões (a maioria da banda) e soa como se estivessem fazendo seu primeiro álbum, na longíqua década de 80, tentando experimentações não usuais e afinando suas guitarras da forma mais inusitada possível – isso tudo culminando em um dos melhores shows que o Brasil viu em 2009.
Escute: “No Way” e “What We Know“.

05. Them Crooked Vultures – Them Crooked Vultures
Reunir John Paul Jones, Dave Grohl e Josh Homme não poderia dar em outra, né? Discão pesado e consistente, como há tempos não se via. Mais de uma hora de muita porrada com as guitarras stoner de Homme, que canta em todas as 13 faixas. A cozinha do trio é de dispensar comentários – Grohl voltando aos seus áureos tempos de Nirvana e Paul Jones empunhando seu baixo que tanto barulho fez na década de 70.
Escute: “Mind Eraser, No Chaser” e “Gunman“.

04. Phoenix – Wolfgang Amadeus Phoenix
Um CD que começa com o trio de músicas “Lisztomania”, “1901″ e “Fences” deveria estar, automaticamente, em qualquer lista de melhores de 2009 que se preze. Em seu quarto trabalho, o Phoenix conquistou os ouvintes não familiarizados com sua música, foi em todos os talk-shows possíveis, gravaram para o Blogotheque e lotaram apresentações em todo o mundo – menos no Brasil, que esqueceu de trazer o grupo em seu melhor ano.
Escute: “1901” e “Lisztomania“.

03. Kasabian – The West Rider Pauper Lunatic Asylum
Depois de um razoável segundo disco, o Kasabian surpreendeu muita gente (eu, inclusive) com uma mistura muito convincente de britpop, psicodelia, Beatles, Stones e outros marcos da música inglesa. A faixa “Fast fuse” entrou até para a trilha sonora do game Fifa 09′, enquanto “Underdog” foi tema de uma propaganda da Sony que teve a participação de Kaká.
Escute: “Fire” e “Underdog“.

02. Franz Ferdinand – Tonight
Um CD que começa com Alex Kapranos dizendo que está entediado e te chamando pra ficar chapado não tem como ser ruim. Aí vem uma dezena de músicas que mostram que o quarteto inglês quer te levar para a pista de dança a qualquer custo. Ou você acha que toda aquela viagem psicodélica de “Lucid Dreams” está ali à toa? E que venha março de 2010!
Escute: “Turn it on” e “Ulysses“.

01. Arctic Monkeys – Humbug
Muita gente achou que Josh Homme foi o culpado pela “seriedade” que os Monkeys apresentaram em seu terceiro disco. Já eu prefiro dizer que ele foi UM dos responsáveis pela incrível evolução dos moleques de Sheffield. Humbug é visivelmente mais pensado e trabalhado do que os álbuns anteriores e mostrou que o quarteto conta com pelo menos dois grandes instrumentistas: o batera Matt Helders e, é claro, Alex Turner, que não só canta e toca com precisão exemplar, como também se mostra um dos bons letristas dos anos 00′.
Escute: “Crying lightning” e “Cornerstone“.

Novo disco de Mark Ronson deve sair no ano que vem

Alex Correa — Mon, 14 Dec 2009 13:08:27 +0000

A BBC sondou e a gente repassa a informação: O inglês Mark Ronson, que apareceu pouco em 2009, está refugiado em Nova York trabalhando em seu terceiro disco, que deve entrar pra lista de lançamentos do primeiro semestre de 2010.

Diferente de Version, lançado em 2007 com participações de Amy Winehouse, Kasabian, Lily Allen, Santigold e uma orquestra super legal, o terceiro disco do cara não terá covers. Mesmo sem saber quais artistas convidará para trabalhar em seu novo álbum, Ronson já está concentrado na produção de material inédito com Rose Elinor Dougall, aka Rosay, ex-integrante do The Pipettes: “Estou muito feliz com a evolução das gravações. Não posso falar muito porque não é um projeto meu, mas eu cantei em algumas músicas e escrevi umas coisas. Talvez eu nem apareça no trabalho final”, conta Rosay, pessimista.

A moça, mostrando-se bivalente, também está trabalhando em seu segundo disco solo, Without Why, que deve sair no ano que vem. Ganhar dinheiro em dobro, quem curte?

Lily Allen faz cover de Oasis e diz que dará um tempo na carreira

Neto Rodrigues — Thu, 03 Dec 2009 04:14:35 +0000

Como eu falei, acho que todos preferem Lily Allen cantando e espalhando sua agradável voz por aí do que dando declarações polêmicas (e estranhas, na maioria das vezes) envolvendo pirataria e distribuição de música.

Em entrevista à rede BBC, a inglesa disse que, depois de toda confusão envolvendo suas posições em relação à indústria musical, parou com tudo que envolva tecnologia e internet: não troca emails, não tem Blackberry, nem mesmo um computador. Lily Allen também disse que agora ela suporta fielmente o mercado no qual está inserida:

Decidi parar de ser hipócrita e consumir e pagar pelas coisas. Compro música em vinil e compro jornais nas bancas.

Além disso, a cantora também afirmou sobre sua decisão de largar a música – por 1 ou 2 anos - e se focar em um selo musical e numa loja de roupas que pretende abrir.

Bem, se isso acontecerá de fato, ninguém sabe, pois a autora de “Smile” parece mudar de ideia dependendo de seu humor matinal. Enquanto isso, podemos curtir Lily Allen em seu “habitat natural”, fazendo uma bela interpretação da linda música do Oasis, “I’m outta time”. A apresentação foi no mesmo encontro que gerou a entrevista para a BBC (Radio 1′s Live Lounge) e quem deu a dica do vídeo foi o Oasis News.

Quem quiser baixar a música, tá na mão. (via ||RCD||)

Lily Allen é contra ou a favor da pirataria?

Neto Rodrigues — Sat, 21 Nov 2009 19:52:49 +0000

Lily Allen ama uma polêmica. Você se lembra dela se posicionando contra o compartilhamento gratuito de músicas na internet, certo? Trocou farpas com o pessoal do Radiohead e até do Pink Floyd, alegando que, para artistas em começo de carreira, toda essa troca descontrolada de arquivos é bastante inviável. Bem, eu já penso que é exatamente o oposto, já que artistas em ascensão só são conhecidos hoje em dia quando disponibilizam músicas em seus blogs, myspaces e twitters da vida.

A questão é que a cantora deu uma declaração um tanto quanto estranha – de acordo com a NME, Lily teria dito recentemente que não é contra as pessoas terem cópias de seus discos, contanto que tenham pago por elas:

Se alguém surge com uma cópia de algum disco meu e você paga 4 libras para tê-lo, eu não tenho problema algum com isso, desde que a pessoa coloque algum valor em minha música.

Prevejo a rua 25 de março cheia de pessoas com camisetas com a frase “Apóio Lily Allen!”, não? Enfim, então a questão é que a cantora apóia pessoas distribuindo cópias de seus discos e tendo total lucro com as vendas mas é contra o compartilhamento de arquivos? Meu Deus…

Lily, querida, decida-se logo, mantenha uma postura e adote crenças menos contraditórias, ok? Ou simplesmente pare de falar baboseiras e comece a trabalhar em um terceiro disco, porque no quesito “fazer música” vocé até que é bastante competente.

Clipe: Lily Allen – Who’d have known

Neto Rodrigues — Tue, 20 Oct 2009 02:22:08 +0000

Em seu quinto vídeo para promover o agradável disco It’s not me, it’s you, Lily Allen encarna uma groupie stalker que sequestra Elton John!

Tem explicação: a alfinetada é sobre um desentendimento entre os dois cantores ingleses, que aconteceu em setembro de 2008 – em uma premiação em Londres – envolvendo palavrões e, obviamente, Lily Allen com um certo exagero de álcool em seu sangue.

O single, que conta com um sample da música “Shine”, do Take That, será lançado no dia 23 de novembro e terá essa capa.

Lily Allen encerra carreira de cantora (mesmo?)

Marçal Righi — Thu, 24 Sep 2009 13:11:50 +0000

De acordo com vários sites mundo afora, Lily postou no blog “It’s Not Alright”, criado para reunir artistas que são contra o compartilhamento de músicas na internet, uma nota dizendo que não renovará seu contrato com a EMI e está abandonando a carreira na música, talvez para se dedicar aos trabalhos como atriz, que ela já revelou desejo de seguir carreira.

O motivo do ponto de interrogação é que em seu Twitter, Lily declarou que ficou orgulhosa por estar no meio da discussão da pirataria na internet, mas está “passando a bola” para os outros artistas unidos pela causa. Além disso, apagou os posts do blog, e junto com eles o que anunciava sua decisão, e não há mais nenhum outro pronunciamento da cantora sobre isso.

A questão é: Ela apagou tudo porque está decidida a sair da discussão e também da carreira musical? Ou talvez tenha mudado de ideia sobre o abandono e apagado o post? Em breve teremos a resposta, e logo que ela se pronunciar novamente nós postamos por aqui.

Ingressos para shows de Lily Allen já estão sendo vendidos

Alex Correa — Wed, 05 Aug 2009 16:34:43 +0000

Hoje, quarta-feira (5), começaram as vendas para mais um show que deve bombar no segundo semestre de 2009: O de Lily Allen. Agora, os cariocas já podem garantir seus ingressos pelo ingresso.com.br com a barganha que vai de R$120 (pista) a R$240 (VIP e camarote) nas inteiras. Como a apresentação acontece no HSBC Arena, nesses dois primeiros dias de venda apenas os clientes do banco poderão comprar suas entradas.

No Rio de Janeiro, o evento acontece em 17 de setembro com censura de 14 anos. As entradas para ver Lily no dia 16, em São Paulo, também já estão sendo vendidas pelo site do Via Funchal, com preços um pouco mais salgados.

Lily Allen no Brasil em setembro

Neto Rodrigues — Tue, 28 Jul 2009 17:22:30 +0000

Mais uma novidade no movimentado segundo semestre de shows no Brasil (confirmem logo, The Killers e Foo Fighters!!!!): Lily Allen aterrisa em território nacional em 16 de setembro pra uma apresentação em São Paulo, no Via Funchal. Um dia depois é a vez do Rio de Janeiro ver a cantora fofinhagracinha inglesa, no HSBC Arena.

Lily ainda passa pela Argentina no mesmo mês, como parte da turnê de divulgação de seu último disco, o ótimo (desculpe, Alex) It’s not me, It’s you.

Os (salgados) preços dos ingressos são, de acordo com o G1, R$ 280 (pista premium, em pé) / R$ 180 (pista) / R$ 150 (mezanino) / R$ 250 (camarote), para São Paulo. Já os preços na cidade maravilhosa ficaram assim: R$ 120 (pista e nível 1) e R$ 240 (área vip e camarote).

Alguém aí tá afim de me dar um presente de aniversário adiantado? Não? Ok…

Clipe: Lily Allen – 22

Alex Correa — Mon, 13 Jul 2009 14:34:10 +0000

Lily Allen está lançando clipe em cima de clipe para dar uma força ao seu medíocre It’s Not Me, It’s You, lançado no início de fevereiro. ’22′ entra pra suruba videográfica da cantora mostrando uma Lily de dar água na boca e enxer os olhos, seja na rebeldia dos 22 ou exibindo a maturidade dos 30.

Clipe: Lily Allen – Fuck You

Alex Correa — Tue, 23 Jun 2009 16:39:07 +0000

Arnaud Boutin e Clement Dozier são os nomes dos geniais diretores de ‘Fuck You’, clipe novo de Lily Allen. A música, lançada no recente álbum It’s Not Me, It’s You, é uma crítica aberta a George W. Bush (ou será ao PNB?), presidente dos Estados Unidos quando a faixa foi escrita.

Filmado em primeira pessoa, o vídeo mostra um pouco da vida de Allen, desde quando a moça escova os dentes até suas passagens por outros países. Enquanto caminha, Lily vai, uhn, “editando” os passantes – uma bunda maior ali, pernas mais longas acolá -, como se usasse um daqueles aplicativos de edição de imagem do iPhone. Interessantíssimo:

Lily Allen – REMIXED

Alex Correa — Fri, 01 May 2009 02:48:58 +0000

Lily Allen lançou seu segundo álbum agorinha, no início de 2009, numa vibe muito mais pop do que a de seu debut, ficando ainda mais próxima musicalmente da sua arquinimiga, Katy Perry. It’s Not Me, It’s You saiu de fábrica cheio de ‘Smile’s e ‘LDN’s, e o resultado final ficou de doer os ouvidos, de tão girlie. É claro que sempre há um ou dois pares de músicas para serem salvas. No caso deste disco, são ‘The Fear’, ‘Fuck You’, ‘Everyone’s At It’ e ‘Back To The Start’ as aproveitáveis. A má impressão é pesadíssima e quase irreversível, mas perdura apenas até o produtor Doc Fritz (nascido como Fritz von Runte – chique) repaginar o disco – originalmente produzido por Greg Kurstin – e tira-lo da lama, com o projeto REMIXED.

As nomenclaturas para as releituras das músicas de Lily são criativas e fazem jus às adaptações: Fearchestral version, Uncool mix, Fossa Nova, Riot Hymn e por aí vai. Mesmo com tantos mixes e versions diferentes, Fritz tem apenas um objetivo com o trabalho: Drenar todos os jams de menininha, as batidas Capricho-like e o pop dos primórdios de Britney Spears e converte-los em canções inspiradas na Bossa Nova (como em ‘Fuck You’), pequenas sinfonias (‘The Fear’ ganha uma edição orquestrada ótima), músicas de balada (‘I Could Say’ e ’22′ ficam ótimas para dançar junto) e regadas de elementos do dub, deixando apenas as letras rebeldes da cantora para narrar as histórias. Analogicamente, é como se tirassem toda a acidez de um limão transformando-o em uma tangerina docinha, daquelas boas de chupar (ui).

Para fazer uma transformação tão drástica em uma obra sem deixar defeitos, só sendo um deus grego e, como Fritz me parece solidamente mortal, algumas gafes são perceptíveis aqui e ali. Ao fundo de ‘Not Fair’, uns ruídos e gritinhos estranhos e repentinos levam a música para o túmulo. ‘Who’d Have Known’ também sofre e, com uma voz mais grave, Lily Allen fica ainda menos interessante.

Entre erros e acertos, Doc Fritz fica bem no balanço geral, mas ainda tem algumas lições para pegar na escola da vida (/oldman). De qualquer forma, o cara já tá com seu lugar ao sol devidamente reservado.

Nota: 3,4/5

Fritz Von Runte é brasileiro e, atualmente, mora em Manchester para se dedicar à música. O download de REMIXED pode ser feito de graça no site oficial do projeto.

Not Fair

Alex Correa — Mon, 23 Mar 2009 14:29:44 +0000

O novo single da Lily Allen acaba de ganhar um videoclipe, que rola num cenário completamente country, com vacas, galinhas e um programa de auditório que, em português, se chamaria “A Casa da Carroça”.

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=fUYaosyR4bE]

‘Not Fair’ é uma das faixas de It’s Not Me, It’s You, que você pode baixar em nossa comunidade.

Alex Correa

NPSH com Lily Allen, inéditas do Klaxons, o filme do Animal Collective e o “Fala, Lúcio!”

Alex Correa — Wed, 04 Feb 2009 18:22:26 +0000

Nosso colega Lúcio Ribeiro voltou a comentar sobre a vinda do Oasis para o Brasil e, segundo ele, estão sendo negociados shows da banda para abril e maio desse ano. Pra que não tem o hábito de ler o blog do jornalista, dei um crtl+paste em um dos parágrafos de seu último artigo:

Parece (vou repetir: Parece) que a Mondo Entretenimento ganhou a parada da T4F e está fechando o grupo inglês Oasis para shows no Brasil em abril e maio. Na lista de shows da banda em seu MySpace, é exatamente na segunda parte de abril e em maio todo que existe um buraco. Tem até um pré-contrato assinado e tudo, tipo jogador de futebol. Faltariam detalhes para o anúncio. Tipo o Oasis não achar de ir para o Japão. Começa a fazer algum sentido bizarro aquele show do Oasis em Belém que a gente ouviu falar há algumas semanas… Será?

Fiquem atentos: As fontes do Lúcio estão acertando cada vez mais.

Quase junto com o vazamento de seu álbum, Lily Allen anunciou as primeiras datas da turnê americana de It’s Not Me, It’s You. Já são 15 datas confirmadas, começando em 1º de abril (e não é mentira, hoho), e a agenda não deve parar de crescer. Para a abertura dos shows foram escalados meus queridinhos do Natalie Portman’s Shaved Head, que deu uma entrevista ao Move That Jukebox! nos últimos dias.

Na noite de ontem (3), o Klaxons fez mais um de seus tradicionais shows londrinos. As novidades na apresentação foram “Silver Forest” e “Imaginary”, músicas do próximo disco do grupo. Em outubro do ano passado, James Righton e cia. incluiram outras duas faixas inéditas em seu setlist: “Valley of Calm Trees” e “Moonhead”.

[youtube=http://youtube.com/watch?v=RuLOGMHsu5k]

Valley of Calm Trees @ Marina da Glória, RJ

Recém-saído dos estúdios depois das sessões que deram origem ao Merriweather Post Pavilion, o vocalista do Animal Collective deu uma entrevista ao XFM na qual falou sobre um outro projeto da banda, que teve início há dois anos atrás. Enquanto trabalhavam no sucessor de Strawberry Jam, os membros do AC começaram a preparar um curta-metragem baseado em imagens abstratas e, provavelmente, bem psicodélicas – como de praxe. O filme está sendo produzido em uma parceria com o diretor e amigo Danny Perez e ganhará trilha sonora inédita que, segundo a banda, jamais será tocada em um de seus shows. Nenhuma previsão de lançamento foi dada.

Por Alex Correa