Por trás da pose, a verdade: há sim muito de Oasis no disco de Noel, como a mídia especializada  se apressou a apontar. Basta ouvir “Stop The Clocks”, a música que serviu até para nomear uma compilação do Oasis, mas que nunca saiu pela antiga banda. Ou “(I Wanna Live A Dream In My) Record Machine”, que é uma daquelas baladas sinfônicas que marcaram alguns dos melhores momentos do Oasis. Mas há muito mais também, para quem está disposto a encontrar. E é aí que está a diferença: Noel solo é um Noel de detalhes.

“AKA… Broken Arrow”, por exemplo, tem bongôs, algo que dificilmente se encontraria numa música do Oasis. E o instrumento joga a favor da canção, dando uma sensação de que ela é mais rápida do que realmente é. “(Stranded On) The Wrong Beach”, herdeira das músicas cantadas por Noel em Dig Out Your Soul, último álbum do Oasis, é um proto-glam em que a guitarra country se junta ao baixo pulsante e a uma nota de piano tocada repetidamente. O resultado é a música mais encorpada de Noel em o quê, dez anos? E que, ainda assim, consegue soar despretensiosa.

Paul McCartney e seus Wings emprestam o riff de piano de “Nineteen Hundred And Eighty Five” para Noel em “AKA… What A Life”, que remonta o tema como uma música… disco! Com o piano e a bateria acelerados ao fundo, Noel mantém os vocais no midtempo e capricha nos falsetos, criando um cruzamento improvável entre o Oasis e os Bee Gees. É tão disco que não seria estranho se as moças do Abba surgissem ali no meio com suas vozes estridentes.

“The Death Of You And Me”, o fabuloso single de estréia e a melhor música do disco, é o momento jazzístico de Noel, com suas influências de New Orleans alternando com puros momentos de rock britânico. Os metais da música resgatam as big bands dos anos 50 sem que nada soe ultrapassado. Uma obra-prima.

Os Kinks, referência em “The Death…”, são homenageados em “Soldier Boys And Jesus Freaks” tanto na letra (“ All the people in the village green…”) como na melodia, um tanto influenciada pelo clássico “Dead End Street”. Nessa faixa, o groove do staccato de Noel se mostra em sua melhor forma.

E por aí vai. Cada pequena peça do quebra-cabeça é um componente da música característica de Noel, aquela que aprendemos a amar. As paredes de guitarras, os teclados épicos, os coros, as letras meio românticas e meio existencialistas e os solos virtuosos estão todos lá, como se o Oasis nunca tivesse acabado, apenas perdido sua voz principal. Noel não se arrisca muito e não inventa moda, mas entrega o que se espera dele. E o que esperamos de Noel é o épico, o impressionante, o arrebatador.

O Gallagher mais velho pode se orgulhar, pois todos os boxes estão ticados. “Não é Oasis”? Talvez não, mas é primo em primeiro grau. Se a banda nunca mais resolver suas diferenças e clássicos como “Live Forever” nunca mais puderem ser executados da forma como deveriam, pelo menos teremos isto, que é mais do que um disco: é um honesto passo adiante. Para onde, talvez nem Noel saiba. Mas ele está voando alto.

Enquanto isso, Noel Gallagher’s High Flying Birds continua no topo das paradas desde sua estreia (coisa que o Beady Eye não conseguiu…)

Fonte: Cidade Web Rock

Liam Gallagher andou declarando à revista Rolling Stone que está aberto a uma reunião do Oasis em 2015. O motivo seria os 20 anos do álbum (What’s the Story) Morning Glory. Além de fazer as pazes com o irmão Noel, o vocalista do Beady Eye quer fazer um turnê especial, tocando todas as canções do LP. “Em 2015, se conseguirmos colocar nossas diferenças de lado, podemos fazer uma turnê e tocar o álbum na íntegra para o 20º aniversário”, disse Liam, que ainda avisou de antemão que “Tem de haver respeito dos dois lados”.

Enquanto isso, Noel Gallagher está prestes a lançar seu tão esperado disco de estreia, High Flying Birds e, diferente do irmão, nunca escondeu a vontade de tocar as faixas de “Morning Glory” e outros clássicos do Oasis. Levando isso em conta, Liam provocou: “É ele que está sempre falando nisso, quero acabar com o sofrimento dele. Mas ele precisa fazer as coisas dele primeiro, pra perceber que não é assim tão bom sem o irmão. Tem que partir dele. Estou disposto a isso – não estou desesperado. Se não acontecer, estou me lixando. Estou bastante contente com o Beady Eye“. Parece que o ego de Liam Gallager não vai mudar nunca.

O jeito é torcer pela tal iniciativa de Noel, em nome do legado da antiga banda de Manchester.

Gravado entre 2010 e 2011 em Los Angeles e Londres, High Flying Birds contou com a produção do próprio Noel em parceria com o parceiro de longa data Dave Sardy. Os músicos citados nos créditos são Mike Rowe, Jeremy Stacey e Lenny Castro. Interessante citar a presença da antiga faixa “Stop The Clocks” no repertório (canção feita na época do Oasis, mas nunca lançada oficialmente). Sem maiores delongas, é com grande prazer que compartilhamos essa pérola com vocês – em primeira mão. Bom dia:

Fonte: Degenerando Neuronios

Em 2008, a galera do Oasis News (www.oasisnews.com.br) deu início ao “Oasis Day”, evento que agrega vários minifestivais em diversas cidades do país em uma determinada data do ano. Em 2011, a celebração parte para sua quarta edição consecutiva com uma programação que inclui apresentação de bandas covers e DJs em algumas das casas mais badaladas do Brasil – tudo para celebrar a música e o legado do Oasis, uma das maiores bandas da história do rock britânico.

Em São Paulo (com o apoio do Move That Jukebox), a festa rola no Tonk Club, uma das casas noturnas mais descoladas da cidade, estrategicamente localizada próximo ao Instituto Tomie Ohtake. A noite da edição paulistana será embalada pelo britpop de todas as épocas, além das músicas que marcaram a carreira do Oasis e os novos projetos dos irmãos Noel e Liam Gallagher. A discotecagem especial fica por conta de Victor Bianchin, Raul Ramone e Thiago Sabota. Mostre que você também é mad fer it e curta com a gente uma noite regada à cerveja e rock n’ roll! E para conhecer a programação geral do Oasis Day 2011 em todo o Brasil, clique aqui.

Oasis Day São Paulo 2011:

Local: Tonk Club (Av. Brigadeiro Faria Lima, 490 – próximo ao Instituto Tomie Ohtake)
Horário: A partir das 23h00

Line Up:
Victor Bianchin (Move That Jukebox)
Raul Ramone (Move That Jukebox)
Thiago Sabota

Preços:
R$ 25 – Consumação mínima (com nome na lista)
R$ 35 – Consumação mínima (sem nome na lista)

Listas para:
sabotamail@gmail.com
raulramone@yahoo.com.br

Nos vemos lá!!!

A julgar pela postura da banda, eles tem potencial pra seguir o mesmo caminho dos irmãos Gallagher: já se proclamaram a melhor banda do mundo, dizem que inventaram um estilo musical, o gritrock (ou um britrock mais gritado) e intitularam seu primeiro disco com um nome assaz pretensioso. Mas se formos avaliar pelo lado musical, percebe-se que a banda ainda tem um longo caminho a trilhar.

Eles querem ser grandes, tocar nas rádios e encher estádios, mas isso acaba tirando um pouco da personalidade da banda. Canções como “David” e “High Street Low Lives” soam como o Weezer e “Electric Daydream” pode ser facilmente confundida como uma música do Oasis.

O forte do disco são as três faixas que já foram lançadas como single no decorrer do ano sob a antiga alcunha, Brother: “New Year’s Day”, “Still Here” e “Darling Buds of May” são hits instantâneos que podem jogar a banda pro alto das paradas de sucesso. Se bem que se isso não aconteceu ainda, já pode ser tarde demais.

Lá pela metade, o álbum já começa a ficar repetitivo. “Otherside”, “Fly by Nights” e “False Alarm” parecem músicas que você já ouviu antes, mesmo que seja sua primeira vez. O disco se encerra com a pequena pérola “Time Machine”, uma daquelas músicas que te faz querer voltar pro começo do disco e ouvir tudo de novo.

O álbum de estreia do Viva Brother é uma aula de britrock – mas não do lado do professor, e sim dos alunos. A banda reproduziu o que houve de melhor no rock britânico nos últimos anos e gravou um bom álbum, mas que carece de personalidade. Soa descartável – é daqueles discos que você vai ouvir repetidamente durante uns dois meses e depois vai esquecer que ele passou pela sua vida. Eu ainda estou nesses dois meses.

Foto: Hugo Chisholm

Lado A – What’s new
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01 – Vespas Mandarinas – Antes Que Você Conte Até Dez
02 – Jay-Z & Kanye West – That’s My Bitch
03 – Memory Tapes – Worries
04 – Emicida – Viva [Part. Rael da Rima]
05 – Portugal. The Man – So American
06 – The Baggios – Morro da Saudade
07 – M83 – Midnight City
08 – Bombay Bicycle Club – Shuffle
09 – Cícero – Tempo de Pipa
10 – Noel Gallagher’s High Flying Birds – The Death of You and Me

Lado B – Uma pequena seleção de músicas instrumentais
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01 – Pata de Elefante – Diga Me Com Quem Andas E Te Direi Se Vou Junto
02 – Beastie Boys – B For My Name
03 – Dick Dale – Misirlou
04 – Explosions in The Sky – Welcome, Ghosts
05 – Oasis – Fuckin’ In The Bushes
06 – Mogwai – San Pedro
07 – Link Wray – Rumble
08 – Macaco Bong – Shift
09 – Godspeed You! Black Emperor – Moya
10 – Tortoise – Seneca

Noel Gallagher está lançando o clipe de seu single de estreia, “The Death Of You And Me”. Noel Gallagher’s High Flying Byrds é o título do primeiro álbum solo, que tem previsão de lançamento para 17 de outubro de 2011, pelo selo Sour Mash. Como velho fã de Oasis fico satisfeito em ver Liam Gallagher e seu Beady Eye voando alto e, agora, poder presenciar o momento em que Noel começa a se aventurar pela tão aguardada carreira solo. Claro que o irmão mais velho já começou se saindo melhor que o mais novo. Mas vamos ao vídeo, cuja direção ficou por conta de Mike Bruce.

Tudo começou em 1983, quando Alan McGee fundou uma gravadora em 1983, após algum tempo acumulando diversos projetos culturais. Bandas como Jesus and Mary Chain, Primal Scream e Oasis são alguns dos grandes nomes lançados pelo selo, que é considerado uma instituição do até então novo indie rock britânico dos anos 1980. O primeiro compacto prensado pela Creation foi “’73 in ’83″, do grupo The Legend!. O resto é uma história que durou até 1999.

Não sei bem se pode ser considerada uma “antologia”, mas o fato é que a própria Creation Records disponibilizou os singles para audição – então deve ter algum critério de organização. De qualquer modo, vale muito a pena.

The Legend! – “’73 in 83″
Revolving Paint Dream – “Flowers In The Sky”
Biff Bang Pow! – “50 Years Of Fun”
Jasmine Minks – “Think”
The Pastels – “Something’s Going On”
X-Men – “Do The Ghost”
Biff Bang Pow! – “There Must Be A Better Life”
Jasmine Minks – “Where The Traffic Goes”
The Loft – “Why Does The Rain”
The Legend – “Sings The Blues”
The Pastels – “Million Tears”
The Jesus And Mary Chain – “Upside Down”
X-Men – “Spiral Girl”
Les Zarjaz – “One Charming Night”
The Loft – “Up The Hill & Down The Slope”
The Bodines – “God Bless”
Primal Scream – “All Fall Down”
Jasmine Minks – “What’s Happening”
Slaughter Joe – “I’ll Follow You Down”
Meat Whiplash – “Don’t Slip Up”
Five Go Down To The Sea – “Aunt Nelly”
The Pastels – “I’m Alright With You”
The Moodists – “Justice & Money Too”
Biff Bang Pow! – “Love’s Going Out Of Fashion”
Jasmine Minks – “Cold Heart”
Primal Scream – “Crystal Crescent”
Felt – “Ballad Of The Band”
The Bodines – “Therese”
Weather Prophets – “Almost Prayed”
The Bodines – “Heard It All”
The Weather Prophets – “Naked As The Day You Were Born”
Felt – “Rain Of Crystal Spires”
Nikki Sudden – “Jangle Town”
Biff Bang Pow! with JC Brouchard – “Someone Stole My Wheels”
Slaughter Joe – “She’s Out Of Touch”
Phil Wilson – “Waiting For A Change”
Momus – “Murderers, The Hope Of Women”
Biff Bang Pow! – “Everything’s Turning Brouchard”
Bill Drummond – “The King Of Joy”
Nikki Sudden & Rowland Howard – “Wedding Hotel”
Baby Amphetamine – “Chernobyl Baby”
Clive Langer – “Even Though”
The House Of Love – “Shine On”
The House Of Love – “Real Animal”
Blow-Up – “Good To Me”
Phil Wilson – “Ten Miles”
Heidi Berry – Firefly EP
Felt – “The Final Resting Of The Ark”
Blow-Up – “Pool Valley”
Emily – Irony EP

Biff Bang Pow! – “She Haunts ”
Apple Boutique – “Love Resistance”
The House Of Love – “Christine”
The Weather Prophets – “Hollow Heart”
My Bloody Valentine – “You Made Me Realise”
The Weather Prophets – “Always The Light”
The House Of Love – “Destroy The Heart”
Pacific! – “Barnoon Hill”
The Jazz Butcher – “Spooky”
Felt – “Space Blues”
My Bloody Valentine – “Feed Me With Your Kiss”
The Revolving Paint Dream – “Green Sea Blue”
Momus – “Hairstyle Of The Devil”
Pacific! – “Shrift”
Tangerine – “Sunburst”
Something Pretty Beautiful – “Freefall
Primal Scream – “Ivy Ivy Ivy”
Counterfeit – “Good Samaritan”
The Jazz Butcher – “New Invention”
Primal Scream – “Loaded”
The Times – “Manchester”
Ride – “Chelsea Girl”
My Bloody Valentine – “Soon”
Something Pretty Beautiful – “Freak Outburst”
Ride – “Like A Daydream”

Love Corporation – “Palatial”
The Jazz Butcher – “Girl Go”
Primal Scream – “Come Together”
Swervedriver – “Son Of Mustang Ford”
Sheer Taft – “Cascades”
The Telescopes – “Precious Little”
Hypnotone – “Dream Beam”
The Jazz Butcher – “We Love You”
Pressure Zone – “Johannesburg”
My Bloody Valentine – “To Here Knows When”
Love Corporation – “Give Me Some Love”
Ride – “Dreams Burn Down”
Swervedriver – “Rave Down”
Hypnotone – “Hypnotonic”
Fluke – “Philly”
Son Of Shoom – “I Hate Hate”
The Telescopes – “Everso”
Slowdive – “Slowdive”
Peter Astor – “Walk Into The Wind”
Crazy Eddie And Qq – “Nena De Ibiza”
Primal Scream – “Higher Than The Sun”
World Unite – “World Unite”
Slowdive – “Morningrise”
Peter Astor – “Chevron”
Ride – “Unfamiliar”

Eis algumas atualizações sobre as últimas de Noel Gallagher. Além de anunciar o lançamento de High Flying Birds, seu primeiro álbum solo, para o dia 17 de outubro, um segundo disco também já foi citado, e resulta de seu trabalho com o projeto Amorphous Androgynous. Mais informações e tracklist podem ser conferidos aqui. Abaixo, vocês assistem à tão esperada videoconferência que rolou anteontem, em Londres. Além de música, um dos assuntos foi o relacionamento de Noel com o irmão mais novo, Liam.

Aproveitando a série de posts em homenagem ao mês do rock – e a quebra de silêncio de Noel Gallagher, peguei dez covers feitas pelo antigo Oasis e postei aqui pra vocês curtirem – ou conhecerem, se for o caso. Diretamente da minha coleção particular, para o Mês do Rock:

01. “Cum On Feel the Noize” é um dos tantos clássicos do grupo britânico Slade. A canção foi lançada originalmente como single em fevereiro de 1973 e, sete meses depois, no álbum Sladest (recomendadíssimo). Já o Oasis lançou essa belíssima versão como lado b do single Don’t Look Back in Anger, de 1996, fazendo jús às suas origens skinhead.

02. Já “Heroes”, composta por David Bowie e Brian Eno, é um das mais belas canções do Camaleão do Rock. Lançada como single em outubro de 1977, marca um dos melhores momentos da trilogia berlinense de Bowie, contando a história de um casal apaixonado e separado pelo grande muro de Berlim. Curiosamente, a inspiração para a criação do casal da música foi Tony Visconti (produtor do disco homônimo) e sua namorada, Antonia Maas. Bowie só foi revelar esse detalhe em 2003, para a surpresa de Visconti – que não sabia da história. A versão do Oasis apareceu como lado b do single D’You Know What I Mean, de 1997. Os vocais de Noel não são tão angustiantes como os de Bowie, mas é legal ver que uma de suas bandas preferidas curte o mesmo som que você.

03. Originalmente chamada “Did Everyone Pay Their Dues?”, esse clássico da melhor banda de rock do mundo, The Rolling Stones, teve um Mick Jagger altamente inspirado após presenciar uma manifestação operária e estudantil que agitou Paris em maio de 1968. Há quem diga que a inspiração da letra foi um ato anti-guerra organizado por Tariq Ali, em Londres, também em maio de 1968. Fato é que “Street Fighting Man” é uma das canções mais politizadas dos Stones. O Oasis lançou apresentou a sua versão no EP All Around the World, lançado em janeiro de 1998.

04. “Hey Hey, My My (Into The Black)”, é uma das faixas acústicas do álbum Rust Never Sleeps, lançado em 1976 por Neil Young e a banda do cavalo louco. Trata-se de um dos melhores discos do deus canadense, que seguiu o jeito “Bringing It All Back Home” de se fazer um disco (metade elétrico, metade acústico – não necessariamente nessa mesma ordem). A versão do Oasis vem do petardo Familiar to Millions, primeiro disco ao vivo dos irmãos Gallagher.

05. “I Am the Walrus” é uma composição de John Lennon e Paul McCartney, e foi lançada no álbum Magical Mystery Tour, dos Beatles - uma banda lá de Liverpool que os irmãos Gallagher endeusam. Eu prefiro os Stones, mas tudo bem – ainda vamos falar mais dos fab four aqui. A versão do Oasis é ao vivo, e consta no single Cigarettes & Alcohol, de outubro de 1994.

06. “Helter Skelter” faz parte do álbum branco dos Beatles, marcado como uma das influências de Charles Manson e sua seita do mundo da lua. Uma dica cinematográfica pouco difundida por aí é o longa que leva o nome da música, dirigido por John Gray e financiado pela tv estadunidense. A versão do Oasis apareceu como lado B do single Who Feels Love, de 2000.

07. “My Generation”, um dos hinos Mod. Um dos hinos da rebeldia sessentista, ao lado de “Satisfaction”, dos Stones. Essa sonzeira do The Who foi merecidamente homenageada pelo Oasis no single Little by Little, de 2002.

08. “You’ve Got To Hide Your Love Away”, mais uma versão de Beatles. Conta como lado B do single Some Might Say, de 1995.

09. “Help”, dos Beatles (eu juro que é a última). Essa aqui saiu de um dos volumes da série de três bootlegs acústicos que eu tenho da banda – intitulada Ultimate Acoustic Collection.

10. Bem, aqui vão duas exceções à lista, mas que merecem ter uma breve história contada. Noel Gallagher conhecia o som de Tom Rowlands e Ed Simons de longa data, e ficou sabendo que a dupla que formava o Chemical Brothers queria gravar algo com ele, até que pelos bastidores do festival Glastonbury de 1995 acontece o encontro entre os músicos citados. De imediato, Noel topa a gravação com os caras, e já adiantou que a sonzeira teria que ser algo no estilo de “Tomorrow Never Knows”, dos Beatles. O resultado deu tão certo que o título inicial do fruto da parceria acabou sendo “Tomorrow Never Noels” (entendeu o trocadilho???). Fato é que, lançado em setembro e 1996, “Setting Sun” foi o primeiro single dos irmãos químicos a alcançar o topo da parada britânica, e daí pra frente foi um hit atrás do outro. A parceria voltaria a se repetir três anos depois, com “Let Forever Be”, outra faixa no estilo-tomorrow-never-knows-de-se-fazer-música-eletrônica.

Quase dois anos depois da separação do Oasis e rompendo o silêncio que durava praticamente desde então, Noel Gallagher convocou uma coletiva de imprensa hoje, em Londres, para anunciar detalhes de sua empreitada solo, que começa em outubro, com o lançamento de sua aguardada estreia sem o irmão Liam.

Com uma cobertura precisa, o sempre ótimo Oasis News tem tuitado desde às 7 da manhã dessa quarta-feira várias informações e algumas falas de Noel diretamente da sala onde rolou o momento histórico para fãs órfãos do Oasis. Com produção de Dave Sardy, o disco Noel Gallagher’s The High Flying Birds dá as caras no mundo no dia 17 de outubro – e será o primeiro de dois álbuns do cantor, que também gravou um segundo disco com Amorphous Androgynous, a ser lançado em 2012. No dia 23 do mês de lançamento de seu debut, Noel também fará o primeiro show com sua banda, em Dublin. E pra quem espera, assim como tem acontecido com o Beady Eye, a ausência de músicas do Oasis nas apresentações, pode se animar, pois o Gallagher mais velho não irá renegar seu lendário grupo formado no começo dos anos 90.

Além disso, Noel divulgou que marcará presença nas redes sociais e em seu site. O músico está no Twitter, Facebook e Youtube. Na sequência, veja a tracklist do primeiro álbum solo do ex-líder do Oasis:

01 – Everybody’s On The Run
02 – Dream On
03 – If I Had A Gun…
04 – The Death Of You And Me
05 – (I Wanna Live In A Dream In My) Record Machine
06 – AKA…What A Life!
07 – Soldier Boys And Jesus Freaks
08 – AKA…Broken Arrow
09 – (Stranded On) The Wrong Beach
10 – Stop The Clocks

Foi no dia 6 de maio de 1995 que o Oasis alcançou o topo das paradas na Grã-Bretanha, graças ao single Some Might Say. Lançado em 24 de abril do mesmo ano, além de ter sido o primeiro single do álbum (What’s the Story) Morning Glory?, também marca a última participação de Tony McCarroll, antigo baterista do grupo.

Outra boa nova que acompanha essa notíicia é a participação de Noel Gallagher na faixa “My Fantasy”. Se não estou enganado, é a primeira gravação de Noel pós-Oasis.

Enquanto isso, Noel me deixou esperando e esperando. Mas parece que a demora está chegando ao fim. Uma conta do Twitter diz ser o microblog oficial do músico britânico. Como o cadastro ainda é novo, o Twitter ainda não fez a autenticação da conta. Enfim, as informações colocadas são de que o álbum solo será lançado dia 12 de setembro, enquanto que o primeiro single sairá no dia 22 de agosto. Repito que essa informação não é confiável. Se algum de vocês leitores souber alguma coisa melhor sobre isso, será uma informação bem-vinda.

UPDATE: O sempre bem informado Oasis News já tinha cantado a bola e eu acabei passando reto. Em contato com o staff de Noel, tinham descoberto que a conta, de fato, é falsa. Mais informações aqui.

O Beady Eye, de banda “nova” não tem nada – é o Oasis menos seu cérebro, Noel Gallagher. Compõem a banda Gem Archer, ex-guitarrista do bom Heavy Stereo, Andy Bell, ex-guitarrista do também bom Ride, e Liam Gallagher, que, como compositor coadjuvante do Oasis, foi do ótimo (“Songbird”, “Ain’t Got Nothin’”) ao médio (“I’m Outta Time”, “Boy With The Blues”) e ao péssimo (“Little James”, “The Meaning of Soul”). Há ainda um quarto elemento, o baterista Chris Sharrock, que tocou com o The La’s, mas não é creditado como autor de nenhuma música.

Colocar Different Gear, Still Speeding para tocar esperando uma mistura dessas bandas é besteira. Na verdade, bastam alguns plays para sacar que, em vez de revisitar o britpop, a banda preferiu voltar no tempo até o final dos anos 60 e plantar acampamento por ali. “Wind Up Dream” é Rolling Stones circa Exile On Main St., com gaitinha e tudo. “The Roller” evoca os Beatles de Revolver e “The Beat Goes On”, os de Magical Mystery Tour. “Bring The Light” seria como “TVC15″, de David Bowie, teria saído se o camaleão olhasse mais para Bob Dylan e menos para a cocaína.

Existem referências mais contemporâneas também. “Four Letter Word” caberia perfeitamente no primeiro álbum do Black Rebel Motorcycle Club e, em “Millionaire”, Liam canta de um jeito que lembra muito o Dave Grohl de There Is Nothing Left To Lose (ouça as estrofes de “Breakout”), embora os dois cantores tenham timbres totalmente diferentes. E ainda “Standing on The Edge of The Noise” tem lampejos de “It’s Gettin’ Better (Man!!)”, do próprio Oasis.

Até aí, nenhuma novidade, já que o Oasis copiava desde Burt Bacharach até The Doors. Só que a ausência de Noel faz toda a diferença – para melhor. Sem “our kid”, não existem as paredes de guitarras e teclados que caracterizavam o Oasis, e nem a grandiloquência que às vezes jogava contra a banda (vide Be Here Now). O som é muito mais simples e cru, e a banda se permite músicas muito menos complexas.

É o caso de “Millionaire”, que tem como base um delicioso riff blueseiro de violão e é toda centrada na voz de Liam. Estivesse Noel na banda, ele meteria um violino em algum canto, um piano em outro e faria a música crescer até se tornar um épico no final. “The Roller” (que tem um clipe ótimo), também é simples, com um refrão marcante apoiado na melodia do piano, e emociona sem grandes trucagens. “For Anyone” (uma prima distante de “Songbird” em que Liam faz uma das coisas que mais gosta: cantar em tons que não consegue mais reproduzir ao vivo) é talvez a coisa mais feliz que Liam já gravou, com riffzinho de violão à la “Here Comes The Sun”, palmas e uma letra extremamente açucarada. “Beatles and Stones” é um revival interessante do disco Abbey Road e “Three Ring Circus” tem um pé no hard rock, apesar do refrão mal trabalhado.

A segunda metade do disco, no geral, é mais fraca que a primeira, com os “nah nah nah” de “Kill For A Dream” parecendo incluídos apenas para brincar com o público nos shows (hey, Beady Eye, não é assim que se faz uma “Hey Jude”) e “Wigwam” se arrastando com uma psicodelia que cozinha em banho-maria. “The Morning Son”, que encerra o álbum, é o momento mais Noel de todo o disco, com um desenvolvimento lento, teclados discretos preenchendo o background, bateria firme marcando o tempo e um vocal frio, que deixa o instrumental encarregado da emoção.

Mas é só nessa última música que o Oasis revive. Nas outras, vemos uma banda mais relaxada, menos meticulosa, mais alegre e, principalmente, mais livre. Sem Noel e sua mão de ferro, é difícil que o Beady Eye faça algo tão bom ou relevante quanto (What’s The Story) Morning Glory?, mas é também mais difícil que a banda se autodestrua fisica e criativamente por causa de brigas internas. O Beady Eye ainda tem o rei na barriga – só que, desta vez, quem está gestando é o pai.

O clipe, saindo um pouco da estética nonsense que sempre permeou os vídeos do Oasis, mostra a banda tocando em um “Motorcycle Wall of Death” (!), cujo fundo, parecido com uma lona de circo, serviu de palco para os integrantes do Beady Eye. Aliás, na filmagem, podemos perceber que Liam, Gem, Chris e Andy tiveram a companhia de Jeff Wootton, músico britânico que já tocou com o Gorillaz e que tomará conta do baixo da sonzeira dos ex-Oasis. A música, uma baladinha lennoniana pra ser cantarolada durante o dia inteiro, é de autoria de Gem Archer – e só faz aumentar a expectativa pro disco completo. Enquanto isso, dá o play no vídeo e canta comigo, vai: “Just call me the rolleeeeeer, ah ah/ I’ll squeeze and unfold yaaaaaa, ah ah”

“Sons Of The Stage” é um b-side do Beady Eye – e se você já está acostumado com os b-sides do Oasis sendo, por vezes, melhores que singles e músicas mais famosas, você se dará bem com a faixa, que tem Liam em plena forma e o resto da banda fazendo com que as expectativas para um álbum completo aumentem bastante:

Enquanto isso, Liam, Chris, Andy e Gem anunciaram as datas de suas primeiras apresentação ao grande público. Onde estará você em março de 2011? Tão aí boas dicas:

03/03 – GLASGOW, BARROWLANDS
04/03 – GLASGOW, BARROWLANDS
06/03 – MANCHESTER, APOLLO
07/03 – MANCHESTER, APOLLO
09/03 – LONDRES, TROXY
10/03 – LONDRES, TROXY
13/03 – PARIS, CASINO
14/03 – COLÔNIA, LIVE MUSIC HALL
16/03 – MILÃO, ALCATRAZ
18/03 – MADRID, LA RIVIERA
21/03 – AMSTERDAM, PARADISO
22/03 – BRUXELAS, ANCIENNE

[via o melhor site sobre Oasis do Brasil]

[UPDATE] A música, na verdade, se trata de um cover da já extinta banda inglesa World Of Twist.

Se isso é bom? Não é ruim, pelo menos (/oclebermachado). Como um fã praticamente incondicional de Oasis, sempre tive receio do dia em que ouviria os sons frutos da separação da banda. Principalmente por parte de Liam. Afinal, duvidar da capacidade de Noel Gallagher de criar canções memoráveis por conta própria é ignorar parte considerável do rock feito na Inglaterra nos anos 90. E hoje, finalmente, chegou “Bring The Light”, que foi disponibilizada lá no site do Beady Eye. Aqui embaixo também dá pra ouvir:

Gostou? É dançante, tem letra simples e com alguns clichês, pianinho vintage, bateria bem marcada, backing vocals que você não esperaria encontrar em faixas do Oasis, Liam se sentindo bem à vontade e gritando “Baby, c’mon!” a plenos pulmões. Precisava de mais? Aí é que tá. A sensação que fica é que, por enquanto, “Bring The Light” segura a onda até um disco inteiro chegar – mas e depois? Conseguiria um CD de, sei lá, 11 temas como este se sustentar por si só? Apesar do receio, tô com o Beady Eye e não abro. Mas que falta um PLUS A MAIS, falta.