“Dawned On Me”, o vídeo, foi dirigido por Darren Romanelli e ainda com toda a banda em forma de cartoon e também com os outros personagens do desenho, como o Brutus, o bebê e o mano que só pensa em comer hamburguers (esqueci o nome dele). Divirta-se:

Jeff Tweedy e o Wilco marcaram presença no talk show de Conan O’Brien na noite passada, apresentando as faixas “Whole Love” e “Dawned On Me”. Assista às performances logo abaixo.

“Whote Love”

“Dawned On Me”

“This is a stop motion film of Wilco @ the Ryman Auditorium in Nashville, Tennessee on October 1-2, 2011. I have been photographing Wilco since 2006 and wanted to capture the band on tour from load-in to load-out.” Essa descrição é basicamente tudo o que precisa saber antes de ver essa maravilha de registro feito por Richie Wireman (não faço ideia de quem seja), que usou a ótima “Art of Almost” como trilha para sua façanha.

Enquanto os boatos – que são muitos, aliás – sobre a vinda dos caras ao Brasil não se confirmam, é o que temos:

Link direto pro Vimeo do autor, que não autorizou o embed da filmagem.

Contando com o próprio Yankee Hotel Foxtrot, foram quatro álbuns de estúdio lançados em parceria com o selo. Até agora. O The Whole Love, que tem lançamento oficial agora no dia 27 de setembro, é o primeiro LP da banda lançado pelo seu próprio selo o dBpm.

Retomando a carreira do Wilco, o negócio é basicamente o seguinte: você ouve, ouve, ouve e não descobre onde os caras querem chegar. Desde os primeiros álbuns, depois do Uncle Tupelo, com uma pegada bem mais country, o Wilco passou também por alguns trabalhos magistrais de música pop – como foi o Yankee Hotel Foxtrot – até cair em uma época que na qual eles não se arriscam tanto, que vem desde o Sky Blue Sky. O The Whole Love continua nessa linha e mostra que, apesar disso, o Wilco ainda assim é uma das bandas mais importantes da atualidade.

Ao contrário do que se podia esperar, o novo trabalho não mostra um grupo mais soltinho por ser independente. Apesar do contrato com um selo que havia anteriormente, a banda já era moralmente independente fazia um tempo. Talvez o maior choque venha exatamente na faixa de abertura. “Art Of Almost” vem com alguns elementos eletrônicos e chega até a lembrar um pouco o Radiohead.

Em seguida vem “I Might” e sua batida meio “Pump It Up”, de Elvis Costello. A música já era velha conhecida: havia sido lançada como primeiro single do trabalho. Logo na terceira faixa, vem uma das mais fracas – se não a mais fraca –, “Sunloathe”, uma balada sem muita graça.

O nível volta a subir com “Dawned On Me”, que disputa o prêmio de uma das melhores do CD. “Black Moon” vem como a primeira baladinha interessante. O charme especial da faixa tem origem na guitarra solo de Nels Cline. O músico, aliás, tem um papel bem marcante durante o álbum todo, que deve ser o trabalho no qual ele tenha se sentido mais à vontade ao gravar.

Para bater de frente com “Dawned On Me” pelo posto de melhor faixa vem “Born Alone”, com um clima mais felizão, lembrando um pouco a vibe do disco Summerteeth. Continuando no revezamento entre faixas mais animadas e baladas, “Open Mind” aparece com uma das letras mais bonitas do álbum, mostrando um lado mais romântico de Jeff Tweedy.

“Capitol City” chega com um clima bem lúdico e abre portas para “Standing O”, que começa bem enérgica. Em contraposição à força da música anterior, temos “Rising Red Lung”, uma balada que apesar de não ser fraca, também não encanta muito.

Para fechar o álbum, duas boas músicas. A primeira dá nome ao LP: “Whole Love”. Para fechar, “One Sunday Morning (Song For Jane Smiley’s Boyfriend)” – e o álbum não poderia acabar de forma melhor. A faixa vem com 12 minutos de uma confissão de um filho para um pai e mostra toda a capacidade de Tweedy de escrever uma bela letra. O instrumental cria todo o clima e apesar do longo tempo é possível ouvir a música por várias vezes seguidas sem se cansar.

O The Whole Love marca a carreira da banda principalmente por ser a estreia do selo próprio. É inegável que o Wilco já fez alguns trabalhos com apelo pop muito mais aflorado, mas agora, em outro clima, os caras apresentam a cada novo álbum uma capacidade de composição que faz com que eles ocupem um dos grandes lugares no rock atual.

Não faz nem uma semana que o oitavo álbum de estúdio da banda de Jeff Tweedy foi liberado para streaming – mesmo com o lançamento oficial previsto, somente, para o dia 27 de setembro –, e o Wilco já veio com mais uma surpresinha para os seus fãs. A música “Born Alone”, primeiro single de The Whole Love, tomou forma e ganhou clipe.

Segundo o diretor, Mark Greenberg, o vídeo é uma compilação de imagens feitas durante as gravações do novo trabalho da banda. São takes rápidos e fotografias de tudo-e-mais-um-pouco que poderiam não fazer o menor sentido, mas ao som de Wilco fazem. Confira:

Wilco é mesmo muito amor.

Neste sábado, dia 03, a partir das 2 da tarde, o Wilco vai fazer a alegria de seus muitos fãs histéricos e xiitas e disponibilizará o novo disco pra streaming durante 24 horas!

O presentinho poderá ser escutado através do site Wilcoworld uns bons dias antes de ganhar as lojas – o lançamento oficial acontece só no próximo dia 27. Então, se você ainda não tiver nada pra fazer na tarde de sábado, se liga na world premiere do álbum The Whole Love, oitavo trabalho de inéditas de Jeff Tweedy e companhia.

Ainda em clima de preparação para o novo álbum The Whole Love, o Wilco divulgou um vídeo bem bacana com uma performance intimista do lado b do single “I Might”. A música em questão é “I Love My Label”, cover de Nick Lowe. A performance foi captada e dirigida por Brendan Canty e Christoph Green.

A música em questão é a “Dawned on Me”, que foi gravada durante as fotos de uma entrevista com ele para a St. Louis Magazine. De quebra, eles liberaram o vídeo do making of, que conta com uma faixa inédita. A entrevista você poder ler aqui e o vídeo está logo abaixo.

Guitarradas nervosas de Nels Cline nessa nova música do Wilco, hein? A faixa em questão se chama “Art of Almost” e estará presente no disco The Whole Love, que será lançado no dia 27 de setembro.

Com título mais do que confirmado de The Whole Love, o oitavo trabalho de estúdio de Jeff Tweedy e sua turma contará com 12 faixas. A segunda do álbum é “I Might”, que até já deu as caras por aqui.

Junto com essas informações, a banda também anunciou a data de lançamento do álbum. Oficialmente, o The Whole Love vai sair apenas no dia 27 de setembro, mas como estamos em tempos de vazamento, ele deve aparecer no mundo virtual antes disso.

O The Whole Love será sucessor do Wilco (The Album), que foi lançado em 2009. Veja abaixo a lista de faixas do novo trabalho.

1. Art of Almost
2. I Might
3. Sunloathe
4. Dawned On Me
5. Black Moon
6. Born Alone
7. Open Mind
8. Capitol City
9. Standing O
10. Rising Red Lung
11. Whole Love
12. One Sunday Morning (Song For Jane Smiley’s Boyfriend)

A escolha dessa música para o lado B é também uma piadinha. O próximo álbum, que parece que será chamado The Whole Love, será o primeiro lançado pela dBPM, selo aberto pelo pessoal da própria banda para lançar seus trabalhos e de alguns outros artistas que eles acharem interessantes. Abaixo você ouve as duas faixas que fazem parte do primeiro single.

I Might

I Love My Label

De acordo com Jeff Tweedy e seus companheiros, o Wilco dá vida ao seu oitavo disco até o fim do ano – e o acontecimento será seguido por “muitos, muitos shows”, com uma turnê que aparentemente irá cruzar boa parte do mundo.

Só falta nosso querido Brasilzão ficar fora dessa…

[via]

Outra boa novidade para os fãs é que Jeff Tweedy e companhia já estão em seu próprio estúdio, em Chicago, para a gravação do próximo trabalho. O álbum será o sucessor de Wilco (The Album), de 2009.

Por enquanto os caras não divulgaram nenhuma data estimada para lançamento, mas para dar uma animadinha, você pode ver uma foto deles trabalhando aqui embaixo.

[via altsound]

E o hype? – o que você tem escutado de novidade?
Olha, vou te contar que nunca fui tão nostálgica na minha vida. Tô ouvindo muita, muita coisa “velha” da minha adolescência. Deve ser a idade chegando. Mas dei uma cavucada aqui e tem algumas coisas novas sim: curti “Sunshine” aquela música das Rye Rye com a M.I.A.. Tô amando CEO do Eric Berglund, uma das metades do Tough Alliance (que amo também). Pop At Summer, Neverever e o novo do Math and Physics Club também entram na lista, porque tweepop NUNCA é demais – E de um modo geral, tô curtindo muito os lançamentos da Slumberland Records, mas a maioria disso é hype só pra mim e mais uns 10 – eu acho…

Good Times Bad Times – qual banda/artista sempre esteve ao seu lado, fazendo, por mais piegas que isso possa soar, a “trilha sonora de sua vida”?
Definitivamente The Cure. O The Head on the Door foi o primeiro vinil que tive (roubado, mas vale né?) e posso dizer com toda a certeza desse mundo que eu poderia encaixar uma música deles em cada trecho esquisito, feliz, hilário, angustiante, inlove, nublado, colorido, doente, adolescente, empolgante, óbvio ou sem explicação da minha vida. E acho que isso vai ser até o fim. Amém.

Do the D.A.N.C.E. – o que não pode faltar na hora de soltar a franga na pista?
Não, não, nada de soltar a franga na pista por aqui. Em publico, só bato o pézinho e me faço de tímida. Em casa, pego a Ramona (minha gata) no colo e saímos pulando pelo sofá escutando qualquer coisa empolgante que esteja tocando no momento da possessão. Ramona gosta especialmente de Le Tigre para esses momentos.

Você é muito requisitada pra fazer artes de shows e festas. De qual banda você sonha em fazer um cartaz? Aproveitando, consegue escolher seu Top 3 de flyers favoritos?
Nossa, um dos meus objetivos de VIDA é fazer um pôster pro Wilco. Por favor, Jesus, me escute e me ajude a ser feliz!
E caramba, só 3? Desculpa, não quero parecer egocêntrica ou algo assim, mas amo meus posters que nem filho (ó o exageeeero): são poucos os que a gente ama menos – hahahaha – mas com certeza amo mais que 3. Então joguei os envelopes pra cima e os contemplados do meu favoritismo são: Rainbow Arábia, Invasão Sueca e Mark Lanegan.

Você não vale nada mas eu gosto de você – todo mundo tem um guilty pleasure, vai. Aquela banda que você só escuta quando não tem ninguém por perto e, por garantia, com fones de ouvido.
Ai juuuura? – suspiro – E a minha imagem como fica??? Tá, vamos lá. Tenho uns guiltys assumidos que falo mesmo, tipo A-HA e Ace of Base. Mas aí tem uma banda que, er, realmente, não sei como explicar. Juro, NÃO SEI PORQUE DIABOS eu gosto, porque eu sei que é fake, e pobre e AINDA POR CIMA PARECE COM U2 (O GRANDE HORROR DA HUMANIDADE). E eu tenho que falar mesmo? Ta, er, hummm… é… Killers. #prontofalei (mas em minha defesa, digo que acho que já estou superando esse equívoco). Agora vou sumir de vergonha. Tchau.

A informação veio do integrante multiinstrumentista Pat Sansone, que também revelou que a banda já fez alguns brainstorms, mas a primeira session propriamente dita, pra definição de letras e afins, provavelmente irá acontecer nos últimos dias deste mês.

O álbum será o oitavo na carreira do Wilco, que é expeculado, principalmente por um certo post no blog do Circo Voador (não achei o link), para trazer seu show aos nossos palcos. E se vier com músicas novas, melhor ainda.

[via]

E a lista de participações especiais não é pequena. Deverão se apresentar: Lady Gaga, Nels Cline (Wilco), Iggy Pop, Mike Watt (Stooges), Kim Gordon e Thurston Moore (Sonic Youth), Perry Farrell (Jane’s Addiction), Harper Simon (filho de Paul Simon, do Simon & Garfunkel) e os atores Carrie Fisher (a Princesa Léia) e Vincent Gallo, entre outros. Além disso, a banda base será composta por Sean Lennon e pelos músicos japoneses Yuka Honda e Cornelius.

Podemos esperar, portanto, muitas músicas da fase solo de Lennon e um final com um monte de gente no palco cantando “Give Peace A Chance”. Bonito, mas quem a gente queria ver mesmo eram Ringo Starr e Paul McCartney…

E o hype? O que você tem escutado de novidade?
Olha, eu tenho uma relação complicada com “hype”. Das bandas nacionais, acompanho tudo muito de perto. Então posso citar as que mais escuto, como Venus Volts, Holger, The Name, Wannabe Jalva, Nevilton e Homemade Blockbuster. Já internacionalmente, eu começo a gostar com um pouco de atraso, como aconteceu com Lemonade, Two Door Cinema Club, Janelle Monáe, Jamaica e The xx. Mas o melhor lançamento do ano é o “The Suburbs”, do Arcade Fire.

Good Times Bad Times – qual banda/artista sempre esteve ao seu lado, fazendo, por mais piegas que isso possa soar, a “trilha sonora de sua vida”?
Acho que todo mundo tem suas pieguices com música, né? Os meus artistas favoritos são Neil Young e Wilco. Se você der shuffle no meu iTunes, a chance de cair uma música dessas bandas – e a faixa lembrar algo -, é enorme! Mas também não largo coisas como Radiohead, Sonic Youth e Afghan Whigs.

Do the D.A.N.C.E. – o que não pode faltar na hora de soltar a franga na pista?
Que é isso, Neto? Tem que ver isso direito, hein? Hahaha. As músicas do Phoenix e Two Door Cinema Club, atualmente, foram feitas com esse objetivo. Até um tempo atrás, “Kids”, do MGMT, e o axé-rock do Killers também tinham esse tipo de efeito. Mas bom mesmo pra dançar é Scatman e MC Hammer.

A festa do Rock n’ Beats sempre leva as grandes bandas nacionais do rock independente pra tocar. Sendo assim, é hora de falar pra gente qual é o melhor show nacional do momento? E tem algum que você suspeite que seja de botar a casa abaixo, mas que ainda não se apresentou na noite de vocês?
O Copacabana Club é muito melhor ao vivo do que nas gravações, por exemplo. A Caca V nasceu pra isso. Outros monstros ao vivo são Nevilton, Pública e Volver. Mas acho que os melhores shows nacionais da atualidade são Holger e The Name. Da última vez que tocaram na festa do Rock ‘n’ Beats, até série de topless eles causaram. Quanto aos que eu suspeito que colocariam a casa abaixo, fico com o Do Amor e uma volta do Ludovic. Mas adoraria um show da Céu e da Tiê (com franja) juntas, viu?

Você não vale nada mas eu gosto de você – todo mundo tem um guilty pleasure, vai. Aquela banda que, quando começa a tocar no computador, você desabilita o last.fm o mais rápido que pode.
Confesso que gosto dos primeiros álbuns do Iron Maiden até hoje. Me processa.

Liam Gallagher: ‘Beady Eye Will Be Bigger Than Oasis’ – Gigwise, 18 de julho

Wilco to ‘begin recording new album later this month’ – NME, 17 de julho

Arcade Fire’s 8 Suburbs Covers – Stereogum, 15 de julho

New Weezer Album Due in September? – Spin, 15 de julho

Someone Still Loves You Boris Yeltsin – “Banned (By The Man)” – Stereogum, 15 de julho

Amy Winehouse: New Album Out This Year – Spin, 15 de julho

Julian Casablancas: ‘The Strokes New Album Will Be Fantastic’ – Gigwise, 15 de julho

R.E.M Finish Recording New Studio Album In Berlin – Gigwise, 14 de julho

Vivian Girls Cover Bowie, Get New Drummer – Stereogum, 14 de julho

Muse to Begin Work on New Album Next Year – Spinner, 13 de julho

Download free Owen Pallett EP for a limited time – One Thirty BPM, 12 de julho

O íntimo e pessoal de Ellie Goulding em “The Writer” – Teco Apple, 12 de julho

Festival SWU divulga preço promocional de ingressos; 1º lote vale até 30 de julho – UOL, 12 de julho

Opa, agora ficou sério: Dinosaur Jr. no Brasil - Popload, 10 de julho

Wilco – “Bull Black Nova” Live Video – Stereogum, 9 de julho

Deerhunter Announce New Album – Pitchfork, 9 de julho

Kid Cudi, Best Coast and Rostam Batmanglij – “All Summer” – We All Want Someone To Shout For, 8 de julho

Paul cantando “Birthday” pro Ringo – Trabalho Sujo, 8 de julho

Preços dos ingressos do SWU Music and Arts Festival são definidos – SWU – Começa Com Você, 8 de julho

Arctic Monkeys’ Alex Turner Writes Richard Ayoade Film Soundtrack – Gigwise, 8 de julho

Grinderman reveal new album artwork and tracklisting – NME, 7 de julho

Wilco Start Their Own Label? – Pitchfork, 7 de julho

Noel Gallagher está gravando seu álbum – Oasis News, 6 de julho

[new] of Montreal – Hydra Fancies – We All Want Someone To Shout For, 6 de julho

The Futureheads: “I Can Do That” (Video) – Prefix, 6 de julho

Hear 2 Songs by Mumford & Sons, Laura Marling, and Dharohar Project – TwentyFourBit, 5 de julho

The Strokes Delay New Album Until March 2011 – Gigwise, 5 de julho